1樓：曼加菲
1：首先是畫框的製作，要準備畫框，用亞麻布緊緊拉扯將框包住，用釘槍訂好，要保證緊；然後準備白乳膠，用刮刀往畫板上刮，使勁刮進去，這是為了防止布縫漏油，晾乾拿砂紙打磨光滑後在刮一遍，如此三遍左右，晾乾，將水，立德粉和白乳膠混合成稀糊（立德粉放的越多刷出來的框越白），往畫框上刮，晾乾打磨，刮兩遍左右，晾乾；乙個畫框就做好了。還需要油畫筆，和調和油，一般是松節油和亞麻仁油兩種，松節油是起到稀釋作用，作畫第一遍鋪底用松節油，第二遍刻畫用亞麻仁油，松節油可以用來涮筆，之後在用洗潔精將筆洗乾淨。
2：繪畫中只有調和油和顏料的味道，味道有些大，習慣了就好。
3：環境沒有太苛刻的規定，我建議不要經常陽光直射，油畫適合通風陰乾，油畫乾的速度很慢。
4：可以用鉛筆畫個大概，如果畫多了可以直接畫，看個人喜好。
我是學油畫的如果有什麼不懂得可以問我，技法類的我也知道，比如透透的古典畫法，還有各個畫派的技法~
2樓：網友
思想準備：無論是在國外還是國內，油畫藝術被公認為一種高雅的、內涵豐富的藝術形式，是高尚生活的重要元素。油畫屬於成熟的大畫種，必須要有一定基本功和造型能力了。
看你傾向於哪方面了，是抽象還是具象 建議從具象開始，抽象的一般人看不明白。先學習理論和基礎訓練。藝術萬變不離其宗， 拳不離手曲不離口，多臨摹大師的畫掌握不同效果的 不同技法。
這有過程必須是嚴格和艱苦的訓練，如果打到了一天不畫就難受那種境界，，那麼你離成功就不遠料。還要多提高自己的藝術修養 跟老師多交流 多看大師們的畫展和作品集，仔細的臨摹。
材料準備：1、油畫顏料，木質調色盤，繃好亞麻布並刷過膠的畫框，油畫筆（豬鬃畫筆、狼毫畫筆），畫架，調色油。
2、可以說成是淡淡的刺鼻味。
3、創作的環境是沒有限制的，可以通過**的情節自由安排。
4、初學者才用鉛筆先畫出大概，有經驗的都是直接用顏色畫出大概形狀的。
工具準備：1.需要畫架，製作好適合的底子的油畫框，調色盤，松節油（一般的比較刺鼻，可以用無味的），調色油（看個人喜好，要是有條件，核桃油，脫脂調色油都行），畫筆（根據自己的喜好選擇）。
2.主要松節油的刺鼻，還有調色油的自身的一股哈味。
3.乾燥陰涼通風處，而且亮敞一點。
4.一般是需要這樣的過程，由你的畫種和作畫習慣決定。
3樓：僧三點
不同的油畫風格，需要的材料不一樣，光寫實主義就有很多不同的方法，大體材料有，畫布，畫框（內框或木板），松節油，三合油，調色油，樹脂，上光油，罌粟油，亞麻仁油，核桃油，底料等。
氣味主要是松節油的氣味，三合油，和上光油的味道也都是有松節油的成分。
乾燥通風的環境不會讓畫框畫布變形，可以用鉛筆起稿也可以用油畫顏料直接起稿，有的則根本不需要起稿，看你追求什麼。
早期油畫創作中對影象的運用方法
4樓：
通過影象的形基姿式從視覺當中獲得的隱鋒御。作為比文字資訊更加直觀的影象傳播方式是較快捷的一種獲得資訊量的手段。我們可以從紙張、相片、膠片、電子螢幕等多個渠道獲取影象資訊。
與影象同屬於二維平面的表現方式的油畫，可以具備很多相同的藝術元素。油畫和影象在光影的明暗、色彩的表現以及線條、構圖等等諸多方面具有共灶巖通性。因此在影象當中必然會出現油畫創作的影象素材，來從以上這些方面給予油畫創作一些借鑑和啟發。
不經意間竟然拍出了油畫效果，我想去做個畫中人
5樓：清寧時光
#有哪些不經意間拍的**卻很驚豔的#
2021年的某一天，我去老家。
遇到的是熟沒冊悉的小司機。他那班公交車是最後一班的休班狀態，所以，只有我乙個人。走的也不是平常的路線，而是一條超近的、無人的道路。他自豪地說可以瞎團就近去別的地方看看。
我想去離路不遠的北郊公園看看。
他卻又不大高興了，說那裡沒幾個人。
我不是看人的，一年多沒去了，不知道有無新變化。
磨了一會，他好一陣子不出聲。我以為他不答應的，卻見他左拐去了那裡。
停車之後，他自顧自地 探索 ，留我乙個人東轉轉西轉轉。
不經意間就拍枯神巨集下了下面的**，背景乾淨、色彩豐滿、對比強烈，藝術感特強。彷彿是一幅油畫。
讓我很想就在或蹲或站在其中樹下啊。
而現實卻並不如此。難道是雨後的原因嗎？
看來，現實即使不太美，也能拍出好**呢。一起來欣賞一下吧。
也可想像自己進入下面的畫面，一定很漂亮！
油畫作品如何帶給人賞心悅目的感覺
6樓：夢之緣文化
首先得有畫面衝擊力，打眼一看就覺得畫面語言豐富，能夠馬上吸引人的眼球使之很快就鎖定了作品的焦點。這是作品的看點和賣點。
其二，油畫有著自己特有的語言，與水墨畫有著截然不同的表現形式，表現手法和展現風格也是自成體系。畫家應該利用油畫的立體感，層次豐富，質感強烈等特點充分展示出其應有的本質。
其三，色彩。油畫的色彩是多樣化且可以多次鋪墊、進行多次覆蓋，所以，油畫的色彩感觸應該優於。
其它紙本畫，如果色彩能夠在作品裡得到體現，那麼作品離成功就又近了許多。
其四，透視度。作品講究透視關係。不論要。
表現什麼內容，一定是疏密相間。不能密不透風，得有「氣窗」，能夠透出氣來，否則作品就顯得壓抑了，感覺很不舒服。
其五，構圖。作品講究構圖，c形，s形構圖，抑或三角構圖，都要與作品內容相吻合——合拍。
如是，有了上述幾個要素，作品就能給人以賞心悅目，心曠神怡的感覺，也就擁有了作品應有的欣賞價值和收藏價值。
油畫的構成技巧
7樓：蝕花墨羽
油畫的構成技巧如下：
1、變化與統一； 是構圖的中心法則，也是一幅畫到後期必須注意的`一點。 一幅畫的畫備蔽面總是有限，但要想在一幅不大的畫面中，描繪出各種各樣的物體來，靠什麼呢？要靠變化。
畫面有限，而變化則無限。 如：在外出寫生中，僅有統一而無變化則呆板，反之，若變化有餘而統一不足，則顯得散亂。
2、比例與對比； 如：形體之間的大小、高低、深淺、數量等不能等同； 三個以上物體的安排，位置不能在一仿陪州條直線上，其間距離也不能等量等。 好的畫面需要物體大小的對比，色塊之間的大小對比，明暗光線的對比，色彩之間的冷暖對比等。
3、對稱； 把主體物安排在整個畫面的中軸位置上，主體物兩邊的事物呈左右平衡的趨勢。 在油亂隱畫中，對稱的構圖形式一般極少出現，即使有也不是絕對的對稱，總要用一兩個物體，打破這種對稱。 如果畫面上一邊重一邊輕，就會使人感到不舒服，畫面失去平衡。
油畫（an oil painting；a painting in oils）是以用快乾性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布（亞麻布）、紙板或木板上進行製作的乙個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。
畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。憑藉顏料的遮蓋力和透明效能較充分地表現描繪物件，色彩豐富，立體質感強。油畫是西洋畫的主要畫種之一。
中外哪些作家在創作過程中說明了修改文章的重要性
作家巴金說 寫到死 改到死 用辛勤的修改來彌補自己作品的漏洞 在 反對黨八股 中指出 文章是客觀事物的反映，而事物是曲折複雜的，必須反覆研究，才能反映恰當 在這裡粗心大意，就是不懂得做文章的起碼知識。列夫 托爾斯泰說過 要經過淘洗才能得到，精闢的 被表達得很好的思想也是這樣。正如作家老舍所說 文章必...
肉丸在製作過程中為什麼要進行醃製
丸子想要做的好吃，首先肉要按肥瘦約3 1的比例，手工剁碎。碎肉機出的肉往往很老，沒有彈性，比較粗，且不易成型。剁的過程中可根據肉的老嫩加入適量的水，一定要少。中年人一般不需要剁得很碎，但是老年人和小孩食用的話則盡量剁碎一點。肉糜最好放入冰箱冷藏1小時以上再取出來攪打，所謂不凍不脆，這是使肉丸爽口的秘...
福鼎肉片製作過程中為什麼要加小蘇打
因為小蘇打會分解產生二氧化碳使肉質緊實彈壓，口感更好，同時還可以讓客人看起來更多。具體做法如下 準備材料 里脊肉500克 紅薯粉350克 鹽巴20克 小蘇打5克 水60克左右 鹽巴一勺 味精半勺 白胡椒粉適量 白醋一勺 蔥花適量 香菜適量 紫菜適量。1 準備好配料，稱取紅薯澱粉 鹽條和小蘇打備用。2...