1樓：益古齋茶與文化
國畫一詞起源於漢代，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。
中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認知。
2樓：展芙輕雙
是從幾千年前傳下來的繪畫方式，也只有中國才有，日本，韓國雖然也用毛筆，但畫法是截然不同的，也是一種古老的繪畫藝術。
3樓：紫菱公主婷婷
就是用毛筆沾上水和顏料在紙上畫畫，有專業培訓的．
什麼叫中國國畫 包括什麼
4樓：邢遠
國畫就是用毛筆，墨汁，以及國畫顏料在宣紙，皮紙，絹等傳統紙張上面繪畫的藝術形式，從內容上說包括人物，花鳥，山水，從形式上說工筆寫意（大小寫意）。還有很多流派，比如白描中的吳帶當風，青綠山水是李思訓李昭道父子開創的山水一派，還有王維水墨山水，以及宋元對前面開創的發展和豐富，，其中有代表人物，李成，郭熙，范寬，元四家等等，其中蘇軾提出了文人畫，主張抒發文人性情，，，於是以文人畫為代表的諸家就不斷地逐漸發展所謂文人畫，，，，直到清朝，，文人畫逐漸走向沒落，，單調，，缺乏生命氣息。於是。
西方繪畫引入中國，（為了增強國畫表現力，，尤其是人物），，代表的有徐悲鴻，，蔣兆和，林風眠，，中西融匯的畫家，但是傳統國畫也沒有就此沒落，，出現了，，潘天壽，齊白石，傅抱石，張大千，，也從“傳統與創新的關係”方面做出了自己的貢獻。隨著改革開放，，中西融匯更加快速，，國畫躲到了，，鄉村世俗的行列，而素描，人體，逐漸成為教育主流，大量“投機取巧，迫於應試鑽繪畫應試的空子的陣營”，形成了國畫低俗化，西方化。山水人物素描化的發展趨勢。
不過其中還是有比較出色的比如，，吳冠中，等一些融合中西的大家。
就這些我能想到的。
5樓：嶺西一指
從美術史的角度講，**前的都統稱為古畫。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。漢族傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上，這種畫種被稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。
工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。
分類明 張巨集《山塘短棹圖》
山水 欣賞中國山水畫，先要了解國畫製作者的胸襟意象。畫家把名山大川的特色，先儲於心，再形於手，所以不以“肖形”為佳，而以“通意”為主。一樹一石、一臺一亭，皆可代表畫家的的意景。
不必斤斤計較透視比例等顯示的問題。
動物 動物種類繁多，大小不一，獅、虎、貓、犬可稱為走獸，各種魚類可稱為游魚，蟬、蝶、蜻蜓稱為草蟲，各種雀鳥稱為翎毛。動物可以歸到花鳥畫。
人物 可分為古今兩類：古裝人物，或者是歷代英雄名士為一類；現代服裝，或者模特兒寫生為一類。由於人物要有動作、表情，所以人物畫是比較深奧的製作。
根據製作技巧、筆法，國畫可以分為工筆、寫意和兼工帶寫。
工筆 用細緻的筆法制作，工筆畫著重線條美，一絲不苟，是工筆畫的特色。
寫意 心靈感受、筆隨意走 ，視為意筆，寫意畫不重視線條，重視意象，與工筆的精細背道而馳。生動往往勝於前者。
根據畫面內容又可以分為傳統繪畫和現代繪畫。
傳統 中國畫畫齡以千年計，形成了一套筆法、構圖法 、皴法等固定的模式，所以具有此種風格的國畫稱為傳統繪畫。
6樓：匿名使用者
中國畫簡稱國畫，通常是用毛筆在宣紙上進行繪製，國畫按不同的角度劃分有不同的類別。按方法分：寫意畫、工筆畫、兼工帶寫。按題材內容分：山水畫、人物畫、花鳥畫等。
7樓：匿名使用者
中國國畫就是以前的國人前輩為了抒發自己的情感，展現自己的風姿，利用（中國）墨和毛筆在宣紙上所作的畫，簡稱國畫。包括：白描，寫意和工筆畫。
8樓：匿名使用者
好心業內人士提醒您
記得這個名字“國畫十三科”、從巖彩壁畫，到宣紙大寫意。到工筆花鳥人物，到山水，界畫都屬於中國國畫，國內內擁有工筆寫實人物畫出來非常細膩逼真。寫意人物，巖彩人物。
工筆花鳥，寫意花鳥，工筆“界畫”山水。寫意山水，，最後還有潑墨大寫意的花鳥人物山水等等，
9樓：小五吉吉
中國畫一般是用毛筆在宣紙上進行繪製的，按技法分：寫意畫、工筆畫。按內容分：山水畫、人物畫、花鳥畫等。
10樓：匿名使用者
範圍好廣啊。。我也學到了。。
11樓：泰州高山
一種分法有人物、山水、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚。
二種分法有工筆、寫意、勾勒、設色、水墨
什麼是中國畫？
12樓：浮生梔
中國畫（國畫）一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。
主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等；
題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認知。
擴充套件資料
中國畫在觀察認識、形象塑造和表現手法上，體現了中華民族傳統的哲學觀念和審美觀，在對客觀事物的觀察認識中，採取以大觀小、小中見大的方法，並在活動中去觀察和認識客觀事物，甚至可以直接參與到事物中去，而不是做局外觀，或侷限在某個固定點上。
它滲透著人們的社會意識，從而使繪畫具有“千載寂寥，披圖可鑑”的認識作用，又起到“惡以誡世，善以示後”的教育作用。
即使山水、花鳥等純自然的客觀物象，在觀察、認識和表現中，也自覺地與人的社會意識和審美情。趣相聯絡，借景抒情，託物言志，體現了中國人“天人合一”的觀念。
中國畫在創作上重視構思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術形象的主客觀統一。造型上不拘於表面的肖似，而講求“妙在似與不似之間”和“不似之似”。其形象的塑造以能傳達出物象的神態情韻和畫家的主觀情感為要旨。
因而可以捨棄非本質的、或與物象特徵關聯不大的部分，而對那些能體現出神情特徵的部分，則可以採取誇張甚至變形的手法加以刻畫。
在構圖上，中國畫講求經營，它不是立足於某個固定的空間或時間，而是以靈活的方式，打破時空的限制，把處於不同時空中的物象，依照畫家的主觀感受和藝術創作的法則，重新佈置，構造出一種畫家心目中的時空境界。
13樓：伏櫪齋
名詞解釋：
中國現簡稱國畫，是中國人獨有的繪畫方式。國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。
中國畫的特點：
中國畫主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是漢族的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。
中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。是中國人獨有的繪畫方式。
14樓：匿名使用者
國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是漢族的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。
工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。
15樓：匿名使用者
中國畫一般指國畫（中國傳統繪畫形式），國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是漢族的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。
工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。
16樓：蘭亭博藝書畫
問的概念太大了吧！（摘錄）
中國畫（亦稱國畫）是我國特有的畫種，由於民族性格、歷史文化傳統、審美以及繪畫材料和工具的不同，經過無數畫家的努力形成的、帶有民族特色的畫種，是世界藝術中的重要組成部分。
1、中國畫是我國傳統造型藝術之一，簡稱中國畫。
2、中國畫的工具有哪些筆、墨、紙、硯。
3、中國畫從題材上分為人物、山水、花鳥三類，從表現形式上可分為工筆、寫意兩種
4、中國畫講究形式美，要求作品有“型神兼備”“氣韻生動”的藝術效果。同時還十分重視用筆、用墨，構圖不受時間、空間的限制，也不受焦點透視的束縛，畫面空白的運用獨具特色。中國畫強調詩、書、畫、印所構成的完美的藝術整體效果。
5、墨分五色：焦、濃、重、淡、清。
中國畫用墨有“墨分五彩”之說，即焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨。
從筆含水分的多少，又有乾溼之分，歸納為：幹、溼、濃、淡四個字。
關於墨的方法有蘸墨法、潑墨法、積墨法
6、中國畫用具：生宣紙、毛筆、襯紙、筆洗、調色盤、書畫墨汁、國畫或水彩顏色。
7、中國畫中的筆法：中鋒、側鋒、逆鋒、順鋒。山水畫的筆法：皴、擦、點、染。
8、中國畫的用筆主要以下幾個方法：中鋒、側鋒、逆鋒。此外，還有藏鋒、露鋒、散鋒聚鋒等多種用筆方法。
17樓：孤沙含淚
漢族傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上，這種畫種被稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。我國傳統繪畫（區別於“西洋畫”）。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意，它的精神核心是“筆墨”。
國畫（宣畫）：即用顏料在宣紙、宣絹上的繪畫，是東方藝術的主要形式（薛宣林定性）。 付強作品（國畫）
從美術史的角度講，**前的都統稱為古畫。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。近現代以來為區別於西方的油畫（又稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為中國畫，簡稱“國畫”。
它依照中華民族特有的審美趨向及因此而產生的藝術手法而創作。 國畫在內容和藝術創作上，反映了中華民族的民族意識和審美情趣，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。國畫強調“外師造化，中得心源”，融化物我，創制意境，要求“意存筆先，畫盡意在”，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。
由於書畫同源，兩者在達意抒情上都強調骨法用筆、因此繪畫同書法、篆刻相互影響，相互促進。近現代的中國畫在繼承傳統和吸收外來技法上，有所突破和發展。
中國畫自古就分為人物、山水、花鳥三大科,其師承傳授,都依老師的專長按科進行。元代以後,人物畫衰落,山水花鳥興盛。20世紀引人西方寫實主義，強調藝術的社會宣傳功能,重視人物畫。
2023年以後,新國畫提倡為政治服務.提倡通俗的***、年畫和宣傳畫,山水花鳥畫因為“不能為革命服務”而受到冷遇。2023年,**美院華東分院(浙美)彩墨畫科升格為系,正式提出以人物畫為主,以寫生為主,以工筆為主”的教學方針。
2023年,潘天壽任副院長,2023年,他和吳茀之等提出並實行分科教學,對“三個為主”的教育方針作了修正。這意味著重視了山水花鳥,重視了中國畫傳統特別是宋元明清傳統――這個傳統主要是由山水花鳥畫體現的。在教學上,則意味著要配備和發揮傳統派教師的作用:
潘天壽、吳蕘之、顧坤伯、諸樂
三、潘韻、 朱宣鹹、陸儼少（兼課）陸抑非、俞子才(兼課)、李長白(兼課)等,都是山水、花鳥畫家。
希望對你有用，期待答覆！
國畫裡的藤蔓怎麼畫，什麼叫中國國畫 包括什麼
就像我們寫女字一樣，但是我們在畫的時候，每相接的2筆或者3筆不能弧度一致或者對稱，空隙不能相近或者相似，要有大小 疏密的變化。我們在畫枝條時用的 人 字交叉，其實 女 字交叉是 人 字交叉的延伸，女 字交叉比 人 字交叉更生動，更有節奏，和人字交叉一樣是一種不封堵的無限延伸的流動的線條結構。在畫藤蔓...
中國畫技有多少，傳統中國畫的基本技法是什麼？
真正的畫，不拘泥於形式和技法。重彩 淡彩 濃墨 淡墨 青綠山水 白描工筆 具象 寫意 潑墨等。傳統中國畫的基本技法是什麼？一。定義。國畫創作中運用的某種技法。二。分類。一為按運用技法上分工筆，和寫意，兼工帶寫，主要有構思 構圖 用筆 用墨。二為運筆，用墨，設色。三為蹭，擦，點，染。三。具體分類 1 ...
中國國畫牡丹前10名,中國畫國畫牡丹花的頂級名家是哪位
國畫牡丹前10名是什麼意思呢？好像沒有過這樣的排名吧。現代的牡丹畫郭淑存老師的不錯 中國畫畫牡丹的名家，從古到今，不乏其人 像趙子謙 吳昌碩 任伯年，到近代齊白石 王雪濤等國畫大師，畫牡丹都很有名。中國畫國畫牡丹花的頂級名家是哪位?你可以去我的空間看一看，什麼才是真正的牡丹國畫巔峰大師力作。這是國畫...