倫勃朗對攝影的影響 50

倫勃朗對攝影的影響

1樓：痴情何寄

倫勃朗對攝影最大影響其實就是他的光線藝術處理手法！

倫勃朗(rembrandt 1606～1669)1606年7月15日生於萊頓，1669年10月4日卒於阿姆斯特丹。其畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫等。自畫像萊頓時期（約1625～1631）作品採取強烈的明暗對比畫法，用光線塑造形體，畫面層次豐富，富有戲劇性。

倫勃朗在繪畫史——不獨是荷蘭的而是全歐的繪畫史上所佔的地位，是與義大利文藝復興諸巨匠不相上下的。他所代表的是北歐的民族性與民族天才。造成倫勃朗的偉大的面目的，是表現他的特殊心魂的一種特殊技術：

光暗。這名辭，一經用來談到這位畫家時，便具有一種特別的意義。換言之，倫勃朗的光暗和文藝復興期義大利作家的光暗是含著絕然不同的作用的。

法國十九世紀畫家兼批評家弗羅芒坦（fromentin)曰他為「夜光蟲」。又有人說他以黑暗來繪成光明。

倫勃朗對光的使用給人的印象非常深刻！如同他謹慎地使用亮色一樣，他也獨到地運用明暗。他自由地戲劇性地處理複雜畫中的明暗光線，他利用光線來強化畫中的主要部分，也讓暗部去弱化和消融次要的因素。

他這種魔術般的明暗處理構成了他的情節性繪畫中強烈的戲劇性色彩，也形成了倫勃朗繪畫的重要特色。

此後，許多攝影家把他在繪畫中處理光線的手法運用到攝影之中來增強作品的表現力，所以在攝影界就有了「倫勃朗布光法」之說。

2樓：網友

倫勃朗式人像攝影用光。

倫勃朗是世界著名的荷蘭畫家。倫勃朗式用光是一種專門用於拍攝人像的特殊用光技術。拍攝時，被攝者臉部陰影一側對著相機，燈光照亮臉部的四分之三。

以這種用光方法拍攝的人像酷似倫勃朗的人物肖像繪畫，因而得名。

倫勃朗式用光技術是依靠強烈的側光照明使被攝者臉部的任意一側呈現出三角形的陰影。它可以把被攝者的臉部一分為二，而又使臉部的兩側看上去各不相同。如果用均勻的整體照明，就會使被攝者的臉部兩側顯得一樣了。

這種用光技術相當有效，因為它突出了每副面孔上的微妙之處，即臉部的兩側是各不相同的。其用光效果還可根據攝影者的意願用輔助光任意調節：雖然倫勃朗式用光的高反差形式令人感興趣，但適當運用反光板和輔助光，儘量減少反差，能取得加強整個肖像的效果，從而拍出不同凡響的作品。

一般採用倫勃朗式用光需要兩盞燈照明，經，改進後再加用第三盞燈用以調節反差。兩盞照明燈中，一盞650瓦的石英主燈(a)置於攝影師左上方，直接照在被攝者臉部的右邊，就像他正面的一盞柔光輔助燈(b)一樣，只是後者置於攝影師的左例c白色的長條形反光板置於被攝者的左側。

它能把一些光線反射到臉部沒有照明的一例。而頭髮燈(c)能通過反光板把光射到被攝者的臉上，削弱了明顯的倫勃朗三角，並加亮了肖像的總體色調。

具體拍攝時，先開啟650瓦的石英主燈(a)，並調節其角度，使倫勃朗三角光投在被攝者臉部的暗側。然後開啟正面主要的柔光燈(b)，直接對著被攝者臉部的亮側。它能照亮被攝者的臉部並增加深度，但此時三角狀的亮光區域仍很明顯。

設法使被攝者轉動頭部，直到倫勃朗三角光能恰到好處地照在他的面頰上為止。並要被攝者的下巴下傾。接下來就是測光及選擇相機的光圈與快門組合。

最後再檢查一下背景，看一下頭髮燈是否會在背景上留下亮點及在相機鏡頭中引起暈光。開始拍攝時可同被攝者輕鬆地交談，以使他放鬆並面帶笑容，這一步也是很關鍵的。須記住，在人像攝影中重要的是不要讓一種技巧的作用超過了被攝者臉部的表現力。

攝影中什麼是倫勃朗用光？

3樓：磨智藩畫

倫勃朗式用光是一種。

倫勃朗式用光[1]專門用於拍攝人像的特殊用光技術。拍攝時，被攝者臉部陰影一側對著相機，燈光照亮臉部的四分之三。拍出的人像酷似倫勃朗的人物肖像繪畫，因而得名。

其實就是側面用光……