1樓：牛牛要努力變強
手繪國畫是在居家裝飾過程中在牆面上繪出的國畫。
專業的壁畫是用環保的繪畫材料，根據業主的裝飾風格、色彩搭配和主人喜好，在牆面上繪出的生動畫面，猶如將一幅幅流動的風景定格在牆壁上。璧畫不但具有很好的裝飾效果，獨有的畫面也體現了主人的時尚品位。
手繪作品的每一筆、每一個色彩都是有個性的，一般會在繪畫前根據房間的整體風格、色調來選擇尺寸、圖案、顏色及造型。為避免出現牆畫氾濫、圖案重複的問題，手繪師會根據不同的家居風格設計不同的圖案，以保證每位業主牆畫的獨有性。
擴充套件資料
中國畫在觀察認識、形象塑造和表現手法上，體現了中華民族傳統的哲學觀念和審美觀，在對客觀事物的觀察認識中，採取以大觀小、小中見大的方法，並在活動中去觀察和認識客觀事物，甚至可以直接參與到事物中去，而不是做局外觀，或侷限在某個固定點上。
它滲透著人們的社會意識，從而使繪畫具有“千載寂寥，披圖可鑑”的認識作用，又起到“惡以誡世，善以示後”的教育作用。即使山水、花鳥等純自然的客觀物象，在觀察、認識和表現中，也自覺地與人的社會意識和審美情。
手繪牆畫用的是丙烯顏料，是上世紀50年代才發明的水性調和顏料，沒有甲醛等毒性揮發性物質，對人體無害，而且顏色鮮豔明快，丙烯膠膜從理論上講永遠不會脆化，也絕不會變黃。
2樓：聚興碳素
1.手繪國畫區別與噴墨國畫即我們常見的國畫。
2.國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。
國畫是漢族的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。
3樓：習慣深夜睡
手繪是從事建築，美術，園林，環藝，攝影，視覺傳達等專業學習的學生一門重要的專業必修課程。在效果圖的學習過程中，臨摹是一個非常重要的內容與環節。它是衡量大學生手繪能力的重要指標。
同時對大學生畢業，就業都具有很大的影響。與其相對應的是電腦效果圖。
手繪內容包括：手繪是應用於各個行業手工繪製圖案的技術手法，設計類手繪，主要是前期構思設計方案的研究型手繪和設計成果部分的表現型手繪，前期部分被稱為草圖，成果部分被稱為表現圖或者效果圖。手繪內容很廣闊，所以言語無法盡善表達。
——手繪人網主講秦皇書匠。
4樓：
就是國畫！向書法、工筆、仕女圖之類的純手工畫出來的就是手繪國畫
5樓：劉也齊
傳統意義上的國畫都是畫家親自手繪的，即原創的，手繪國畫即原創國畫，是區別於印刷品(國畫)而言的。
6樓：z戀戀
手畫咯。現在很多都是機器列印的。噴繪的。都不是手畫的。
7樓：匿名使用者
呃~~~手繪---------國畫，你懂得~
8樓：匿名使用者
手繪，說的就是純手工畫的作品，現在有很多都是印的手工填色，來冒充手繪的，各位要多注意噢。
如何鑑定國畫是手繪或是半手繪
9樓：匿名使用者
仔細看勾線，墨跡發死僵硬，粗細無變化，濃淡無變化，色彩平塗不分濃淡的，畫背面不湮的就是半印半畫的。手工畫的線條粗細不一，濃淡不一，色彩變化多，水墨味足。
10樓：六官涉事
手繪的國畫線條有濃淡乾溼的墨色變化，還有在行筆過程中的起承轉折、頓挫，好的作品線條靈動富有節奏感。所謂半手繪就是指目前市場上很多商品畫，主要採用絲網版印刷，然後在人工著色，這樣的作品的線條基本上沒有墨色與節奏的變化，比較呆板僵直。
11樓：是隻曄子
只要仔細看的話，繪畫軟體做出來的和手繪是有一定區別的，這個還是要看經驗，像畫家或者電腦繪的畫手一眼就可以判斷出來了，仔細看肯定看得出來，舉個例子可以去看看插畫家呀呀的作品，她的作品都是水墨類的，有一些是手繪，有一些是電腦繪製，但是給人感覺像是手繪的，她的作品《花女詞》大體是手繪的，她的《薄姬》的話，是純電腦繪的
12樓：
你要是有一些繪畫功底的話是可以看的出來的，印的跟畫的還是有差別的
少兒國畫是什麼意思
13樓：我更精彩
就是簡單一點的國畫 適合少兒學的
14樓：臨風堂書畫教育
少兒國畫是通過讓兒童學習一些簡單的國畫技法，藉助筆墨來表現自己感興趣的事物，將國畫與孩子的興趣相結合，能夠陶冶情操，提高兒童的審美能力。 臨風堂書畫
怎麼鑑別國畫噴繪和手繪
15樓：一米陽光婷婷
鑑別書畫作品是需要一定功力的，有些小技巧可以讓大家有效的區別一些普通印刷品，但對於運用高科技手段仿製出來的高階印刷品，還需仔細斟酌，並不能作為專業的鑑別方法來普及。
1、紙張特性
手繪作品對紙張的洇水有需求，講究意在形之上，不似勝相似之說，故手繪作品作畫紙張多采用生宣紙，反之，印刷品多為半熟宣與熟宣為材，多不洇水或洇水較慢。
2、畫面變化
手繪自然，有墨跡立體感，相對來說印刷品表面是光滑，缺少立體感；手繪線條粗細不一，濃淡不一，色彩變化多，水墨味足，墨跡染料暈水暈色自然不呆板生硬，生動隨意，反觀印刷製品墨跡發死僵硬，粗細無變化，濃淡無變化，色彩平塗不分濃淡；觀察畫面色塊邊緣，色塊與色塊銜接多為隔色與疊加，有細微圓潤鋸齒，有則多為手繪，反之則為印刷。
3、筆觸筆韻
中國畫的工具主要是毛筆，落筆有筆觸，成畫有筆韻。人在書寫時也是一種運動，有先後順序，所以放大後可以看出寫字的筆畫順序，還有字跡放大後看著斷掉的筆畫還有隱隱相連的筆跡，墨水也因落筆而濃淡不一，印刷版的最大缺點是沒有中國畫的揮灑自如的筆韻。
4、蘸水輕擦
畫心易損，大多會進行簡單託裱處理方便儲存或深化加工，在託裱狀態下的畫作可嘗試紙巾蘸水輕擦畫面進行鑑別。手繪作品擦拭後紙巾著色較為粗糙，畫面顏色如初；反觀印刷品顏色成塊，畫面擦拭處易掉色，影響畫面。
市場上常見的印刷書畫作品，一般情況下有兩種方法：
第一是木版水印，第二是噴繪。
一、木版水印
木版水印是中國最古老的也是最有效的仿製方法，第一步是畫稿，第二步是刻版，第三步是分層印。水平的高低取決於畫稿師傅和刻板的師傅的手藝，如果技藝不精湛的話，還是可以通過肉眼觀察出來的。如果一幅畫的線條有一些比較彆扭的地方，那就說明這個可能是仿製的。
其中技藝最高水平的代表是榮寶齋。
木版水印在一定程度上不容易辨別真假，因為其中還包含了二次加工做舊的環節，很難一眼看出，常作為名畫的替代品進行展出，為保護原作做出了很大的貢獻。真正的繪畫作品，在不著墨的地方沒有墨點，但印刷品由於多次印刷，空白處偶有呈現“版髒”。一些博物館的展覽作品有一部分是木版水印的，有一部分是噴繪的，都能還原原作的神韻，又能有效保護文物，是一舉兩得的好辦法。
小學國畫的基礎是什麼？如何學國畫
學習國畫最基本是構圖。國畫從題材上分為人物 山水 花鳥三類，從表現形式上可分為工筆 寫意兩種。中國畫講究形式美，構圖不受時間 空間的限制，也不受焦點透視的束縛，畫面空白的運用獨具特色。多採用散點透視法 即可移動的遠近法 使得視野寬廣遼闊，構圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，衝破了時間與空間的侷限。...
中國國畫是什麼，什麼叫中國國畫 包括什麼
國畫一詞起源於漢代，主要指的是畫在絹 宣紙 帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水 墨 彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆 墨 國畫顏料 宣紙 絹等，題材可分人物 山水 花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然 社會及與之相關聯的政治 哲學 宗教...
如何正確的選擇牡丹國畫的真實呢？哪些是手繪的哪些是影印的呢
看紙質就知道了，宣紙是無法影印的，特別是那些你看上去就閃亮亮的宣紙。因為宣紙很薄，很難進機列印，如果硬要打，它後面回加上一層厚紙，要是看不出，那就叫店家把畫拆下來，透光看，聞味道。我想買一幅國畫牡丹圖，怎樣才知道它畫得好 可以從以下幾點來看，構圖 靈動而有呼應，不雜亂無章 技法 用筆乾淨利落，講究線...