1樓：匿名使用者
刮刀畫法，講究的是小3維，除了在條油畫顏料的時候注意以外，還要看好調色盤上的其它顏色，有意無意的帶上其它顏色，一方面解決了層次問題，也就是花瓣的問題，一方面可以區分黑白灰的關係，有時候還會有意想不到的效果。
2樓：匿名使用者
油畫畫花 可以用面巾紙當畫筆 一張面巾紙有三層 扯下一層 卷成球狀 最好要鬆散一些 然後用它畫花的花蕊 之後在拿兩層的面巾紙畫花的花瓣 再拿出一張三層的面巾紙加重花瓣的色彩 如果有缺陷在用畫筆修正一下
有關臨摹油畫花卉的具體步驟
3樓：熱心網友
1、準備好油畫的工具：油畫顏料，鉛筆，橡皮泥，油，畫架，畫布，圍裙，背景大筆刷，中筆刷，細筆刷。
2、先選擇要臨摹的油畫，或者選擇手機上喜愛的**，可以列印出來。然後用鉛筆把**的主體部分，用淡淡的鉛筆線條，勾畫出來。
3、用大筆刷，把油畫背景鋪上一層。調油畫顏料的技巧，類似調水粉顏料。
4、用大筆刷把深色部分，刷上去。油畫是先畫深色，在疊加上淺色。這和水粉由淺色到深色的過程，大不一樣，因為水粉顏料疊加效果不好。
5、在畫布上鋪上一層淺一點的顏色。
6、用中等筆刷，畫出主體。再用細筆刷，畫出白色高光。注意遠近關係，虛實關係，冷暖關係。
7、最後用中等筆刷畫出葉子，這樣油畫就繪製完成了。
4樓：匿名使用者
一：畫布請選擇好的雨露細亞麻布，超寫實畫法的話畫布細一點。內框和畫布繃好。
二：繃好畫框後，在畫布上做好底子。若超寫實畫法對底子要求很高，沒做好底子層的話是畫不出這種效果的。
先在畫布上刮一層膠，專業講究的話用的是動物膠，建議兔膠。但一般愛好者用熊貓白膠就好了，但效果會略差一些。沒錯，就是五金建材市場上買的熊貓白膠。
刮的時候要迅速。刮完後請把布放在通風處，待乾後用浮石或細砂紙把畫布上凸出的小毛結打磨去。
三：上底料。一般去市場上買瑪麗的油畫底料就行。上好後待乾用浮石或細砂紙把布面打平，可反覆。直到全部打平為止。
四：用油畫顏料的黑色做底，但是油畫顏料幹的太慢，建議用馬斯黑。馬斯黑已經是油畫黑顏料中幹的最快的了，但您可能最快還是得等上四五天。
五：素描造型。如果造型能力很強，那可用白色彩鉛或色粉直接打型。若不自信，可用打格仔或放投影的方法，但目的只有乙個，那就是把造型做到完全準確，無誤。
六：先用直接畫法鋪大體顏色，請注意嚴謹的體積，造型，明暗，空間關係等。運用油畫顏料媒介時請遵循「先瘦後肥」的原則。
「先瘦後肥」原則就是調和顏色時先用不含油的稀釋劑，如松節油，油畫稀釋劑等來調色繪畫。第二遍畫時再用亞麻油等油性稍強一點的油來調色。第三第四層可用三合油，最後刻畫則用調色油。
往後每一層逐漸曾加其媒介的含油量。在使用顏料上請先用不透明顏料或半透明顏料，最後使用間接畫法，和罩染時再使用透明顏料。
5樓：匿名使用者
不要說得這麼專業行吧?說實話,就是層層覆蓋,先把背光面(黑的部分)先畫出來為第一層;再把中間色(受光面)大概畫出來為第二層,最後就是點出高光.然後仔細修改細節,完善好,把反光麵點出來,其實跟話素描差不多,往往離開了素描,許多人都沒注意到色彩其實是同一道理,要把五大面表達出來.
6樓：匿名使用者
步驟是差不多的，但在剛開始畫的時候要加松節油畫的差不多的時候就不要用了用點調色油這樣到最後畫不會變灰，其他的也都差不多．
如何畫油畫花朵
7樓：匿名使用者
1...油畫本身是一種可塑的顏料，但是幹得比較慢（可用速乾油），在畫的時候用厚一點顏料，等幹了以後再去畫，一遍一遍就會出凸起來的機理，。2....
用塑形膏先做一下凸起，幹了以後在用油畫畫。3...或者是綜合材料，在油畫布上用報紙，或布等沾上白乳膠貼在畫布上面面，幹了以後再去畫，就會有一種機理了
8樓：白崆
看你是畫什麼的，寫實的就一遍一遍畫，現代的就做肌理，抽象的就隨便畫！！！
怎樣畫油畫 我需要詳細的步驟
9樓：柔情西瓜啊
工具/原料：油畫顏料、鉛筆、橡皮泥、油
、畫架、畫布、圍裙、背景大筆刷、中筆刷、細筆刷。
1、然後用鉛筆把**的主體部分，用淡淡的鉛筆線條，勾畫出來。
2、用大筆刷，把油畫背景鋪上一層。調油畫顏料的技巧，類似調水粉顏料。
3、用大筆刷把深色部分，刷上去。油畫是先畫深色，在疊加上淺色。這和水粉由淺色到深色的過程，大不一樣，因為水粉顏料疊加效果不好。
4、在畫布上鋪上一層淺一點的顏色。
5、用中等筆刷，畫出樹幹。再用細筆刷，畫出樹幹的白色高光。注意遠近關係，虛實關係，冷暖關係。
6、用中等筆刷畫出樹葉。注意樹葉的暗部顏色紅偏棕，亮部顏色紅偏黃，這就完成了，看看效果。
10樓：忘了說晚安
油畫作畫步驟：
首先你要準備好專業製作的油畫畫布，木板（三合板）或者用油畫紙作為媒介進行繪畫。通常初級學習油畫我們通常採用木板作為繪畫媒介，主要是為了學生作畫方便和易於修改，我們讓學生直接到一種三夾板上繪製。實際上木板油畫在西方油畫中很普及，它質地硬、可以用刮刀、硬筆桿等工具作畫，而且可以畫得很厚，畫壞了，鏟掉再畫，反覆多次，直到畫面滿意為止。
油畫是以油彩顏料為媒介，進行作品創作的。 它之所以成為世界性的畫種。首先，它有著很強的表現力。
比如，它可以無數次的覆蓋，可以一遍一遍的畫。其二，它的色彩鮮亮，飽和度強，不易變色。第三，它可以反覆修改，有著很強的可塑性。
特別是它不像水彩、水粉畫那樣幹得快，一但畫壞不易修改。
要有調色版，它是繪畫者用來進行調色用的工具，通常用的各種顏色的調整就是用它來調和的。調色刀，利用他可以節省顏色的浪費和將顏色調整的更加均勻，你可以用調色刀將油畫顏色在調色版上進行調勻。
接下來就是用油畫筆在提前準備好的油畫布上進行繪畫了。
1草圖： 草圖的準備是創作的關鍵，草圖的明確和成熟是作者思想情感，綜合表述力和構圖能力的集中體現，草圖一定要把這張畫的基本表情和形象的具體性確定下來。
2上畫布： 一般可以把草圖打格放大，以獲得希望的準確和肯定，草圖在正稿上放大之後再進行一些必要的修改和深入具體的充實，我希望在稿子階段已經顯示出明確的表達力。
3著色： 表達方式比較注重直接性，比較重觀第一感覺，可以選擇自己認為起關鍵作用的區域性開始，這樣第一筆顏色往往決定了整個作品的色影表情。
人物的面部無疑是最重要的，可以要求自己在感覺最好的時候畫區些部分爭取一次畫成，這就要求在每一筆中掌握好有力的形體起伏；色彩的力度和色層的薄厚有的時候畫面會出現非預想的效果，這恰是繪畫想象的自然流露，因此，有好的控制和確認是十分重要的。總體說來我在這個階段的畫法並不是十分規律的，只時會在幾個相關的區域性同時開始畫，有些部分需反覆地畫。
4總體調整： 這個階段是十分關鍵的。需要比較大的耐心，這個階段不容易像上個階段那麼有快感，那是感情的階段，較興奮，但這個階段一方面是補足畫面的一些薄弱部分，另方面是努力使畫面的每個部分都富於表情和感染力，有時在這個階段也可出現十分令人興奮的局面。
油畫作畫技巧：
1 揉揉是指把畫面上兩種或幾種不同的顏色用筆直接操合的方法，顏色操合後產生自然的混合變化，獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對比，並可起到過渡銜接的作用。
2 線線是指用筆勾畫的線條，油畫勾線一般用軟毫的尖頭緒，但在不同的風格中，圓頭、校形和舊的扁筆也可勾畫出類似書強中鋒般的渾厚線條。東西方繪畫開始時都是用線造型的，在早加油畫中通常都以精確嚴謹的線條輪廓起稿，坦培拉技法中排線法是形成明暗的主要手段。西方油畫到後來才演變為以明暗和體首為主，但儘管如此，油畫中線的因素也從未消失過。
纖細、豪放。工整或隨意不拘以及反覆交錯疊壓的各種線條運用，使油畫語言更為豐富，不同形體邊線的處理更是十分重要。東方繪畫的用線也影響了很多西方現代大師的風格，如馬蒂斯、凡高、畢卡索、公尺羅和克利等都是用線的高手。
3 挫挫是用油畫筆的根部落筆著色的方法，按下筆後稍作，挫動然後提起，如書法的逆鋒行筆，蒼勁結實。筆尖與筆根蘸取顏色的差異、按筆的輕重方向不同能產生多種變化和趣味。
4 拍用寬的油畫筆或扇形筆蘸色後在畫面上輕輕拍打的技法稱為拍。拍能產生一定的起伏肌理，既不十分明顯，又不致過於簡單，也可處理原先太強的筆觸或色彩，使其減弱。
5 拉拉是指油畫中有時需要畫出堅挺的線條和物體邊緣如畫鋒利即劍或玻璃的側面等，這時可用畫刀調準顏色後用刀刃一側將顏色在畫面上拉出色線或色面，畫刀畫出的形體堅實肯定，是畫筆或其它方法難以達到的。
6 擦擦是把畫筆橫臥，用畫筆的腹部在畫面鼓擦，通常擦時用較少的顏色大面積進行，可形成不很明顯的筆觸，也是鋪底層色的常用方法。在幹了的底色或起伏的肌理上用擦的筆法可畫出類似國畫飛白的效果，使底層肌理更為明顯。
7 砌砌的方法是用刀代替畫筆，像泥瓦匠用泥刀環泥灰那樣將顏色砌到畫布上去，直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄層次變化，刀的大小和形狀以及用刀的方向不同也會產生豐富的對比。用畫刀調取不同的顏色不作過多調合，任其在畫面上自然地混合能產生微妙的色彩關係。
起伏過大的色層也可用砌的方法將其砌平。砌的方法如果使用得當，就會有很強的塑造感
8 抑抑是用刀的底面在溼的顏色層上輕輕向下壓後提起，顏色表面會產生特殊的肌理。在有些需要刻畫特殊質感的地方用抑技法可達到預期的效果。
9 點點--眾法自點始，一切筆法均出發於點。早在古典坦培拉技法中，點畫法就是～種表現層次的重要技法。在維公尺爾的作品中也使用了點的筆觸來表現光的閃爍和物體質地。
印象派時點彩筆法成了其基本特徵之一，但莫奈、雷諾瓦和畢沙羅等的點法各自具有不同的變化和個性。新印象派則走向極端，機械地將點作為其唯一的筆法。現**實油畫中也有沿用以點的疏密來產生明暗層次的，可以造成肯定又不死板的過渡。
點的方法在綜合性畫法中與線條和體面結合可產生豐富的對比，用不同形狀和質地的油畫筆又可產生不同的點狀筆觸，對表現某些物體的質感能起獨特的作用。
10 劃
劃指用畫刀的刀鋒在未幹的顏色上刻畫出陰線條和形有時可露出底層色來。不同的畫刀能產生深淺粗細不同的變與畫筆的筆觸及畫刀利的技法產生的色面形成點、線、面的對起伏的肌理變化。
11 掃
掃常用來銜接兩個鄰接的色塊，使之不太生硬，趁顏色未乾時以乾淨的扇形筆輕輕掃掠就可達到此目的。也可在底層色上用筆將另一種顏色掃上去來產生上下交錯、鬆動而不膩死的色彩效果。
12 跺
指用硬的豬鬃畫筆蘸色後以筆的頭部垂直地將顏料跺在畫面上。跺的方法不很常用，通常只在區域性需要特殊肌理的時候才應用。
13 擺
用筆將顏料直接放在畫布上不作更多的改動稱擺，擺也是油畫基本的筆法之一。擺的方法常用在油畫開始和結束時，以較肯定的顏色和準確的筆觸來尋找色彩與形體關係，往往關鍵處只需幾筆就能使畫面改觀，當然下筆前應先做到成竹在胸方可奏效。擦--擦是把畫筆橫臥，用畫筆的腹部在畫面鼓擦，通常擦時用較少的顏色大面積進行，可形成不很明顯的筆觸，也是鋪底層色的常用方法。
在幹了的底色或起伏的肌理上用擦的筆法可畫出類似國畫飛白的效果，使底層肌理更為明顯。
14 刮
刮是油畫刀的基本用途，刮的方法一般是用刀刃刮去畫面上畫得不理想的部分，也可用刀刮去不必要的細節或減弱過於強的關係，讓顯得緊張的畫面關係鬆弛下來。長期作業在一天作業結束時往往需要把本畫完的部分顏色用刀刮去以便及時乾燥，待第二天接著畫。顏色乾後也可用畫刀或剃鬚刀把高低不平處刮得平整一些。
還可在未幹的顏色層上用刀刮，使之露出底色從而顯現各種肌理。
15 塗
如果說點畫法和勾畫法是形成油畫點與線的手段的話，那麼塗就是構成油畫體決，即面的主要方法。塗的方法有平塗、厚塗和薄塗等，也有把印象派的點彩法稱為散塗的。平塗是畫大面積色塊的主要方法，均勻的平塗也是裝飾性油畫的常用技法。
厚塗則是油畫區別於其它畫種用筆的主要特徵之～，可以使顏料產生一定的厚度並留下明顯的筆觸而形成肌理。用畫刀把極厚的顏料颳到或直接將顏料擠到畫布上，可稱為堆塗。薄徐是用油將顏色稀釋後薄薄地塗上畫面，可產生透明或半透明的效果。
散塗則使用筆顯得靈活多變、氣韻生動。結合揉掃的塗法也叫做暈塗。
請問這個油畫（我只有區域性）是那個畫家畫的？畫中人物是誰？作品
蓬帕杜夫人 法語 madame de pompadour 請問這幅油畫的名字是什麼，是誰畫的？羅密歐與朱麗葉 出自英國畫家弗蘭克 狄克西之手。請問下這幅油畫作品出自哪個大師？作品名字叫什麼？這是烏克蘭女畫家 艾琳 謝里 irene sheri 的作品 your melody 艾琳 謝里 irene ...
請教山水畫中的畫雲技法如何表現，國畫中，怎麼畫雲最好看？
第一部 第一講 筆法 墨法 第一部 第二講 枝幹的畫法 第一部回 第三講 杏花春雨 第一答部 第四講 綠楊煙外曉寒輕 第一部 第五講 古松 第一部 第六講 遠松 第一部 第七講 古柏 第一部 第八講 霜楓 第一部 第九講 點葉的畫法 第一部 第十一講 山的畫法 第一部 第十講 叢樹 第一部 第二十講...
美術的水粉畫中的花怎麼畫,好看的水粉畫花怎麼畫
1 花卉的構圖不能雜亂無章，要做到豐富而不堆砌，單純而不貧乏，這需要經過一番認真的思考和縝密的安排。2 不管是一種還是幾種不同花卉的組合，在形成一束插入容器後，其整體外形應該呈具有上下 左右 前後關係的球體形狀，這種球體形狀顯得豐富 飽滿，有層次，有立體感。3 花卉組合成束后的球體形狀，只能以總的外...