1樓：蝶戀飛
你要熱copy愛它，2，你要有很好的畫畫基礎，3，色bai彩搭配有du層次，4，熟悉面料質地，zhi因為服裝面料的質地和dao款式有很大關係，5，熟悉服裝製作流程 沒有美術功底的是沒妨礙的！！！但你要努力才好，這樣就會別學美術的人好很多！！！勤練！！！！！！
一、要重視專業資料和各類資訊的收集和整理
專業資料和各類資訊的收集積累在服裝設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的。這是一項長期不能間斷的持久工作。
有許多初學者在做設計時，常常會為不能獲得創意而感到很苦悶，這是一種正常現象。因為，人的思維能力增強是通過不斷的學習和實踐獲得的，人腦對某類資訊接受和儲存得越多，相關的思維能力也就越強。因此，初學者要想改變這種狀況，首先必須要認真做好專業類資料的收集和積累。
學服裝設計最主要的是什麼最關鍵的是什麼？
2樓：語晨1314闖天涯
服裝設計的最關鍵就是創意靈感，心靈手巧。
3樓：蘇滌音
美術基礎，對人體的理解，
學服裝設計最基本的是什麼
4樓：acg藝術留學
服裝設計是藝術留學申請的熱門專業之一，不管是在國內就讀大學，還是準備出國留學深造。很多人經常問：就讀服裝設計專業是在國內大學比較好，還是出國留學更好？
在回答這個問題之前，我們先來了解一下在國外學習服裝設計專業與在國內學習服裝設計到底不同在**？
其實，主要表現在以下幾點：
1. 師資力量的不同
這一點相信大多數國內的服裝設計學生都有深刻的體會。在之前大部分的服裝設計專業老師都沒有過國外深造的經驗，沒有接觸過服裝設計的主流市場，大多數還是停留在一些書本知識的教導上，這也是為什麼國內市場會落後許多的原因之一。
雖然隨著之前大批量出國的設計師歸來，國內的課堂形式也在逐步轉變，但國內老師所帶來的資源量和經驗分享與國外知名院校的教授比起來還是有許多差距。如c**或lcf，parsons，fit這樣的知名院校，負責教學的老師大部分都是已經有過成熟作品的設計師，由師資背景決定的一些硬條件，眼界，包括機會都是與國內有所不同的。
2. 班制上的不同
與國內大部分院校大班授課的方式不同，國外院校的授課是更偏向於小班教學的。這樣的模式也就促使了你不能在上課時間當個「小透明」，而是一定要盡快的融入課堂。而且在這樣的課堂上，也會很好的培養學生間共同討論的氛圍，使學生能夠在合作能力和創造能力上獲得較大提公升，而不只是獲得理論能力的提公升。
3. 教學模式的不同
相較於國內的課程設定而言，國外院校的課程設定更加自由。通常國外院校的課程設定上沒有固定的課表，老師會很支援學生去自由的做一些創意設計，或是自己去主動的接觸一些時尚行業的邊邊角角。這樣學生能夠很快的熟悉這個行業所覆蓋的方方面面，同時對於自己的設計也會更加有整體的規劃。
4. 課業壓力的不同
與大家所熟悉的國外院校「寬進嚴出」的方式不同，對於知名的服裝設計院校來說，幾乎採取的是「嚴進嚴出」的政策。許多學生以為自己辛苦準備了作品集，好不容易拿到offer便可以鬆懈下來，但其實入學後迎來的挑戰會更大，像c**或其它知名院校，也會有一週出30個方案，120張小稿的作業安排，所以想要學習這個專業的同學也要做好受累的心理準備。
綜上所述，針對服裝設計是否要出國學習這個問題，還是要看學生對於自己的乙個個人規劃。如果在同學們在前期了解這個專業的過程中，感受到了對秀場，對剪裁，對設計的衝動和熱愛，那麼還是建議有機會能去感受一下國外的時尚設計氛圍，會對個人在資源和經歷上都有很大的提公升。更多服裝專業藝術留學申請諮詢，歡迎致電acg藝術留學400-628-2005！
5樓：匿名使用者
自學也沒什麼難的。我就是學服裝的，個人覺得在學校裡也大都靠自己學，有人不到到畢業就能獨立設計製作衣服，有人混了幾年，連件襯衣都縫不好。
不過說真的，要想自己學，得有很大的毅力，因為學起來並不像所想的那樣簡單，其實很枯燥的。
至於怎麼學，首先要明確學寫什麼東西：服裝製作工藝、服裝設計、服裝畫、紙樣結構設計。
服裝製作工藝基本上來講就是縫紉工藝。**上可以買個縫紉機，我買了個400多。推薦教材：《成衣紙樣與服裝縫製工藝》
至於服裝設計，就要靠自己的領悟跟閱歷，多看看時尚書，多自己嘗試搭配。然後自己可以刀圖書館或者網上找些射擊類的書看看。
服裝畫就是要把自己的設計理念表達出來。這個自己學學美術就好，不要畫到多好，能表達就成。
紙樣設計非常重要，關係到設計的衣服能否做出來，也不叫專業，必須看專業書籍。推薦劉瑞璞的《服裝紙樣設計原理與技術》，分男**兩本，入門簡單，對初學者非常實用。
然後能學到什麼程度就是靠自己堅持了。
6樓：匿名使用者
素描速寫。
然後你要用心去感覺顏色和最新的時裝動態。
7樓：匿名使用者
努力多少 回報多少
8樓：匿名使用者
最基本的是把工藝，製板學好。然再談設計等。否則找工作難。我是2023年在衡陽市服裝速培中心學的，我認為那學的內容很受用，並收費低。現我一直從事服裝設計工作。
學服裝設計的話，最主要應該先學什麼
9樓：匿名使用者
服裝設計，首先要有繪畫基礎，因為會設計到畫九頭身人體，還有色彩搭配，還有上色，
一般學繪畫的，都會在大學選擇藝術設計類的專業，不過只是一般情況下哈，所以以後的工作差不多就是設計這方面了
10樓：匿名使用者
學服裝技術性較強.一定是學技術的核心.
#北大（粵東）尼西校區#
服裝設計最重要的是什麼？
11樓：匿名使用者
最重要的就是靈感，首先你定位的是什麼，是成衣，還是舞台，還是什麼，反正不管是什麼，靈感是最重要的
12樓：上海服裝培訓
聽 聞 瑞 服裝設計訓練營說服裝設計最重要的是：按著顧客、市場、流行趨勢、品牌定位去設計。
服裝設計專業主要學習什麼
13樓：acg藝術留學
服裝設計專業除了作品集、留學費用等問題，還有幾個問題也常常被問到。特別是剛剛對服裝設計產生興趣的同學。比如 美國服裝設計有哪些院校？
傳說中的世界四大服裝設計學院哪個好？以及在申請過程中會遇到哪些問題。下面，acg小編就來給大家一一解答。
1、美國有哪些比較好的服裝專業學校？
比如fit、aau、scad、pratt。aau在國內的風評可能不太好，但它的服裝設計確實不錯，注重實用技巧，尤其是作為土豪型學校，在服裝裝置方面，首屈一指。所以，同學們在選校時，不要盲目聽從意見，有條件的話，可以實地考察，了解學校是否真的適合自己。
另外，值得一提的是，日本的服裝設計也是很棒的！日本服裝設計有「禪」的內容，極簡理念，強調基本功，像無印良品。acg有很多從英國回國的服裝設計老師，他們大學時候的不少服裝基礎課，都是日本老師教授的。
2、如何評價世界四大服裝設計學院？
服裝學院的特色是和國家的時尚產業環境有著密切的關係。說到這，我們可以先看一下四大時裝周的特點。紐約，實用主義、商業化成熟；倫敦，實驗主義，張揚個性；公尺蘭，傳統手工藝、經典；巴黎，奢華、充滿藝術氣息。
那麼與之相應的服裝設計學院帕森斯、**聖馬丁、馬蘭歐尼、法國e**od都有著濃厚的國家色彩。
3、申請服裝專業的學生大多會遇到哪些問題？如何解決？
服裝設計是藝術留學的熱門專業，諮詢的學生很多，而真正能學下來的卻很少。以下分別從專業、院校、就業三方面，簡單給大家介紹下：
（1）服裝專業出國留學，以申研為例，本專業學生佔比例較大，這主要由於服裝設計的專業性、可操作性。申請服裝設計，會需要打版、手繪稿，甚至是製作成衣的要求，專業性很強；一般海外藝術院校，都不接受服裝設計跨專業申請。因此，建議同學們在選擇專業的時候，不要盲目熱情。
高中申本科，要求當然沒有申研苛刻，而且不同國家有不同的要求，這個就要具體問題具體分析。
（2）服裝專業相對其他設計類專業，開設學校少，院校要求高，有一定的難度。
（3）從就業上，國內時裝行業尚未成熟，成為設計師是需要努力、機遇，不斷積澱。另外，有名的設計師就那幾位，相比大家一窩蜂設計師，我倒是建議如果實在喜歡這行，學習時尚營銷、時尚買手也是很好的就業選擇。
4、目前對服裝感興趣的女生居多，但業內知名設計師卻往往是男生？
不能單從表象一概而論，主要還要看學生的個人特點。換句話說，男女生都可能在學習的過程中找到自己的突破點。比如像我們之前的任同學，他是高中生，要申本科，完全零基礎，但通過後期個性化的培訓，也能申到帕森斯這樣的名校；對女生而言，可能更關注於細節，之前申請金屬珠寶設計的學生，被普瑞特等八所美國名校錄取，並且申到獎學金。
5、學好服裝專業需要具備哪些條件？
興趣！像剛才提到的，「諮詢服裝專業的學生很多，而真正能學下來的卻很少」，興趣會是最好的老師，只有真正熱愛它，才會產生極大的學習熱情。在認真學習本專業基本功的同時，去關注時裝周，去發現周圍的時尚，從而能踏踏實實堅持到底。
14樓：匿名使用者
系統的學習，
服裝行業是乙個密集型產業，
分工很細，
乙個專業的設計師要學會每個細節和製衣過程。
15樓：名陽科技
服裝設計專業學習時裝畫技法基本掌握了人體、色彩、款式，人體著衣的效果圖學習。如圖：
要開始學習認識一些服裝的布料(棉布、麻布、絲綢、毛呢面料、皮革面料、復合面料、針織面料等等)，服裝的輔料（扣子、織帶、花邊、拉鍊、水鑽釘珠片、里布、填充物等）、確保自己知道自己用什麼面料去實現自己的款式；
認識完面料、輔料以後，可以開始著手設計了，設計有6大板塊（廓形設計、內結構設計、細節設計、單品設計、系列設計、主題設計）的第一的版塊--廓形設計；
了解了外廓形設計，可以進行一些內結構的設計，如（分割、褶皺、省道、開衩）
學服裝設計最難的地方是什麼？
16樓：小允兒兒
靈感和創意吧，這些不是想學就可以學到的，還是看個人的天賦
17樓：匿名使用者
就業的前景以及國內的設施條件。
服裝設計師最需要什麼？和學習什麼？
18樓：匿名使用者
服裝設計師專業
1.繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一-----只有具備了良好的繪畫基礎才能通過設計的造型表現能力以繪畫的形式準確地表達設計師的創作理念。
2.要掌握和運用計算機的繪圖軟體在服裝設計和面料、圖案設計中,也是日常設計工作中的需要.拓寬你的設計表現方式、更好的表達你的設計作品。
3.一定要時刻的提醒自己為什麼做這件事。做這件事情有什麼意義。-----很多新出來的設計師的通病就是不知道自己在做什麼。
4.設計師的工作更多時候要緊盯市場變化、不斷研究和**市場流行，準確地把握公司品牌的定位和風格
5.要經常的與同行業的工作者交流和學習了解行業情況，分析行業概況。-----這樣你的設計產品時會考慮公司概況，才能更符合本廠的利益。
6.要能快速清晰的描述出自己的作品的特點和設計理念。------包括很多老設計師都會犯這樣的錯誤，不知道自己的設計理念是什麼！單純為了適應消費人群這樣很失敗，只會別牽著鼻子走。
7.要學會分析和創造流行。----設計師就是要走在別人的前面，要試著去分析流行趨勢這樣才能輔助自己去創造一些新鮮的東西。
8.要記住你是為公司創造利益，要在滿足公司要求的基礎上加入自己的東西。-----這樣才能不斷的摸索和**，最終形成自己獨樹一幟而又符合市場的設計作品。
9.在設計每個作品的時候都要時刻想著這件作品的「3w」屬性。-----who 什麼人穿？
when 什麼時候穿？where 什麼場合穿？大部分設計知道這項，但大部分都不會去考慮或是考慮的很片面。
10.不斷的吸收新鮮知識和總結工作經驗。-----乙個好的服裝設計師是要不斷進步的，人們的審美在進步設計師的審美更要高於別人，只有不斷的吸收新鮮的支援和總結工作經驗來提高自己和壯大自己。
服裝設計專業主要學習什麼，服裝設計專業都學些什麼內容
系統的學習，服裝行業是乙個密集型產業，分工很細，乙個專業的設計師要學會每個細節和製衣過程。服裝設計專業學習時裝畫技法基本掌握了人體 色彩 款式，人體著衣的效果圖學習。如圖 要開始學習認識一些服裝的布料 棉布 麻布 絲綢 毛呢面料 皮革面料 復合面料 針織面料等等 服裝的輔料 扣子 織帶 花邊 拉鍊 ...
服裝設計助理主要是做什么的，服裝設計助理主要是做什麼的？？
做服裝設計助理什麼感受？這是你喜歡的工作嗎？一樓回答的有點文不對題吧，打版師助理與服裝設計助理是兩個不同的崗位吧。服裝設計助理每個公司根據實際工作流程和分工負責的工作內容不完全相同，但基本上說不好聽就是給設計師打下手，打雜的。當然也通過這些瑣碎的工作去加深對設計的了解，能否向上提公升成為設計師一看公...
服裝設計專業的就業方向都有哪些，學服裝設計以後有哪些就業方向
看你專業方向，偏向於設計的就可以去做設計師，陳列 偏向於工程方向的你可以做打版師，工藝師，跟單，業務等等，但這個跟你專業也不是絕對的，看你個人擅長的。你才畢業出來找工作的話，如果不是大公司，工資開不到七八千這麼高，即使去大公司剛去的新手工資也沒那麼高的。你可以進公司積累幾年經驗，然後再學點管理類的知...