1樓：小天使妹妹
蒙克的《吶喊》是世界藝術史上公認的傑作。畫面上，扭曲變形而尖叫的人物造型，像血一樣猩紅的雲彩，象徵死亡的黑色，彷彿是一場精神災難，表現出令人眩暈的雜亂和誇張的空虛。
一是蒙克的《吶喊》是最家喻戶曉的作品之一。蘇富比曾宣稱，《吶喊》在學術界或者普羅大眾間的知名度大約僅次於達·芬奇的《蒙娜麗莎》,但此前有業內人士指出，這種比喻未必合適；
二是蒙克的《吶喊》最能讓大眾產生情感共鳴，因為很多人都會有畫中人那樣「站在一座橋上想尖叫的感覺」；
三是蘇富比對這件作品8000萬美元的估價創造了拍品估價的最高紀錄；
四是拍賣商認為，不同於其他版本，這一版《吶喊》是色彩最豐富、最鮮亮的一幅；
五是這版《吶喊》是唯一由蒙克親手為畫框上漆，並題下詩句解釋創作動機的作品。
誰給我描述一下蒙克的那幅油畫《吶喊》！
2樓：匿名使用者
這幅作品被認為來是現代人類充滿焦自慮的現實，而。
bai又無法擺脫這一du現實zhi的永恆象徵。
從繪畫dao的技藝而言，蒙克充分地使用動盪的彎曲的傾斜的線條，將橋梁、天空和大地聯絡在一起，強烈的色彩給人以深刻的觸動，把那個瘦骨嶙峋、雙手捂著耳朵吶喊的人物置於畫面的前景，道路直接伸向觀眾，吶喊直接面向觀眾，使整個畫面產生一種強烈的節律感，從而滋生出一種震撼人心的力量。
油畫《吶喊》風格流派，流派特點
3樓：任衝醫生
是指藝術中強調表現藝術家的主觀感情和自我感受、變形乃至怪誕處理的一種思潮，在社會動盪的時代表現尤為突出和強烈《吶喊》的作者是，挪威畫家。
風格是：愛德華·蒙克、變形乃至怪誕處理的一種思潮，是指藝術中強調表現藝術家的主觀感情和自我感受，認為主觀是唯一真實，否定現實世界的客觀性，而導致對客觀形態的誇張：表現主義繪畫。
特點是，用以發洩內心的苦悶，它是20世紀初期繪畫領域中特別流行於北歐諸國的藝術潮流：表現主義繪畫它是20世紀初期繪畫領域中特別流行於北歐諸國的藝術潮流，而導致對客觀形態的誇張，是社會文化危機和精神混亂的反映。
4樓：高階拍賣
您好，油畫《吶喊》作者是：愛德華·蒙克。
是挪威表現主義畫家。
和版畫複製匠。偉大的挪威畫家，現代表現主義繪畫的先驅。
他的表現主義風格，表現主義繪畫它是20世紀初期繪畫領域中特別流行於北歐諸國的藝術潮流，是指藝術中強調表現藝術家的主觀感情和自我感受，而導致對客觀形態的誇張、變形乃至怪誕處理的一種思潮。
表現主義，是指藝術中強調表現藝術家的主觀感情和自我感受，而導致對客觀形態的誇張、變形乃至怪誕處理的一種思潮，用以發洩內心的苦悶，認為主觀是唯一真實，否定現實世界的客觀性，反對藝術的目的性，它是20世紀初期繪畫領域中特別流行於北歐諸國的藝術潮流，是社會文化危機和精神混亂的反映，在社會動盪的時代表現尤為突出和強烈。
5樓：匿名使用者
《吶喊》的作者是：愛德華·蒙克，挪威畫家。
風格是：表現主義繪畫。
特點是：表現主義繪畫它是20世紀初期繪畫領域中特別流行於北歐諸國的藝術潮流，是指藝術中強調表現藝術家的主觀感情和自我感受，而導致對客觀形態的誇張、變形乃至怪誕處理的一種思潮。
表現主義，是指藝術中強調表現藝術家的主觀感情和自我感受，而導致對客觀形態的誇張、變形乃至怪誕處理的一種思潮，用以發洩內心的苦悶，認為主觀是唯一真實，否定現實世界的客觀性，反對藝術的目的性，它是20世紀初期繪畫領域中特別流行於北歐諸國的藝術潮流，是社會文化危機和精神混亂的反映，在社會動盪的時代表現尤為突出和強烈。
有一幅世界名畫 畫面上有乙個人尖叫 臉都上下變形了
6樓：女子媚
蒙克的《吶喊》
蒙克（1863-1944）是20世紀表現主義藝術的先驅。童年父母雙亡，在他的心靈深處打下了不可磨滅的印記，使他對死亡和痛苦有著異乎常人的敏感。蒙克的作品多以疾病與死亡為主題，重在表達內在的情感，用色彩、線條與形式呈現自己的「心靈地獄」。
2023年，他開始著手創作他一生中最重要的系列作品「生命組畫」。這套組畫題材範圍廣泛，以「生命、愛情和死亡」為主題，採用象徵和隱喻的手法，揭示了人類「世紀末」的憂慮與恐懼。其中，創作於2023年的《吶喊》是這套組畫中最出色的一幅。
在這幅畫上，蒙克以極度誇張的筆法，描繪了乙個變了形的尖叫的人物形象，把現代人內心極端的孤獨和苦悶，以及那種在無垠宇宙面前的恐懼之情，表現得淋漓盡致。
7樓：吖豆
是一幅叫「吶喊」的名畫。
在這**裡。
名畫「吶喊」的作者是誰，「吶喊」有什麼故事背景？
8樓：擺渡人
名畫吶喊的作者是「愛德華·蒙克」，他是挪威人，他的畫很出名，其實「吶喊」是有四副的，剛開始的是鉛筆之類的畫的，到了最後一幅才成就了油畫「吶喊」。 這幅畫的故事背景就是蒙克看見大自然火紅的天空，覺得這就是大自然無聲的吶喊，所以畫了這幅畫。
在「吶喊」這幅畫中，他的空間感非常扭曲，火紅的天空，扭曲的腦袋，變形的海灣，都是大自然在發出無聲的吶喊。蒙克的這個靈感是來自於他的一次散步，蒙克和他的兩個朋友一起去散步，走到海灣之處，因為快要日落了，當時的天空變成了一片火紅。當時的蒙克感受到了大自然的悲傷和宇宙的吶喊。
因為想要表現出來大自然的吶喊，所以當蒙克回去以後就專門畫了「吶喊」這幅畫來表達自己感受到的世界和未來。
因為蒙克的這幅畫不是他的靈感突現畫出啦的，而且他自己感受過大自然的吶喊，根據大自然的一切語言來畫的，所以這幅畫突出了大自然的想法，而且可以讓人感受到身臨其境的感覺，因此被很多人追棒。而且這幅畫其實也表現了蒙克自己的感情，因為蒙克的性格很孤僻，他的感情沒有地方可以宣洩，只能寄託在畫作上面，用畫作來釋放自己的感情。所以「吶喊」這幅畫不僅僅是展現了大自然的感情，也反映了蒙克自己的感情。
這幅畫非常的簡潔，讓人一看就可以知道自己的想法，而蒙克的世界也是簡潔明瞭的，他的感情宣洩也是和畫作一樣簡潔，也算是畫如其人吧。
9樓：雙子新鮮橙
在當時蒙克的眼中，奧斯陸峽灣充滿著發抖的、血紅的幻覺，讓人感到恐懼，甚至有些噁心。在《吶喊》畫作中，蒙克所用的顏色雖然與自然顏色的真實性是一致的，表現方式上卻極度誇張，展現出了他自己的感受，畫作裡的線條扭曲，與橋的粗壯挺直形成鮮明對比，蒙克將畫面中沉悶、焦慮並且孤獨的情感，表現到了一種極致。《吶喊》是表現主義繪畫的代表作品。
10樓：網友
吶喊的作者是愛德華蒙克是一位挪威畫家，這部作品是他自己和兩個朋友去散步的時候，看到天邊的景色突然一陣憂傷湧上心頭。回來後，他回憶看到的景色和自己的心情，就作下了這幅名畫吶喊。
11樓：時尚達人曉玉啊
著名的名畫吶喊的作者是出自於挪威的畫家愛德華蒙漢的筆下，這幅畫作所表現的是作者的憂鬱，以及他不安的情緒，同時也揭露了社會的黑暗現象。
12樓：孤獨患者
據我所知名畫吶喊的作者是「愛德華·蒙克」，愛德華·蒙克是挪威畫家，在2023年創作了《吶喊》。《吶喊》一共有四個版本，分別是：創作於2023年的第乙個版本，其作品作為蛋清木板畫；繪於2023年的第二個版本，該畫作為彩蠟木板畫；第三個版本，創作於2023年，為彩粉木板畫；第四個版本為蛋清木板油畫。
13樓：麥田捕手去兜風
名畫吶喊的作者是挪威的「愛德華·蒙克」，那時候蒙克的父親去世了，而且蒙克也陷入苦難，絕望之中。於是他需要「吶喊」。
14樓：匿名使用者
名畫吶喊的作者是「愛德華·蒙克」， 故事背景是那一年，他的父親去世了，他的精神無法得到依靠，性格大變。
15樓：馳名雙標酷露露
吶喊的作者是挪威知名畫家愛德華蒙克，故事背景是乙個容貌枯槁的人形站在一條沒有結束的公路邊上。
16樓：網友
《吶喊》是挪威畫家愛德華。蒙克2023年創作的作品。《吶喊》的畫面主體，是在血紅的映襯下的乙個極其痛苦的表情。
蒙克名畫《吶喊》到底是什麼顏色的？
17樓：匿名使用者
你看簡介裡的第一幅畫，是紅色和藍色的。
18樓：冬天之雪
「一天晚上我沿著小路漫步——路的一邊是城市，另一邊在我的下方是峽灣。我又累又病，停步朝峽灣那一邊眺望——太陽正落山——雲被染得紅紅的，象血一樣。 「我感到一聲刺耳的尖叫穿過天地間；我彷彿可以聽到這一尖叫的聲音。
我畫下了這幅畫——畫了那些象真的血一樣的雲。——那些色彩在尖叫——這就是『生命組畫』中的這幅《吶喊》。」
所以上半部是鮮紅色，下半部是藍紫色。
19樓：毛航琪
紅橙黃綠青藍紫 自己選。
魯迅的明天的主旨是什麼，魯迅的作品 吶喊 的中心思想是什麼
對於人的前存在狀態的批判中，除揭示了造成這種狀態的原因外，還著重表現了處於這種狀態中人被異己力量驅使 主宰以及人所具有的殘忍和惡的因素的膨脹。人的雙重匱乏，尤其是精神的匱乏，會導致人對外物的依賴並被外物駕控與制約，從而使生存失去主體意志，成為一種沒有自我的空的肉身，這是魯迅 所著力指涉的一個主旨所在...
太監的第一聲吶喊是什麼？太監的第二聲吶喊又是什麼？第三聲吶喊
太監的第一聲吶喊 猜一歌名 把根留住 太監的第二聲吶喊 再猜一歌名 一剪 沒 梅 太監的第三聲吶喊 算你狠 廢我,我丫跟你沒完.太監第二聲吶喊 把根留住 把根留住一剪梅算你狠 太監的第一聲吶喊,打一首歌名,太監的第二聲吶喊,也打一首歌名 把根留住 一剪 沒 梅 太監的第一聲吶喊 把根留住 太監的第二...
魯迅的《吶喊》自序主要表達和闡述分別是什麼
主要是表達國民的精神麻木，群眾不覺悟，對於吶喊既不贊同也不反對。所以在他看來，國民已經沒有了希望，自己也只剩下深深的悲哀和寂寞。而猛士們的奮鬥也正如我那裡一樣，有熱情而國民沒有反應，所以前驅的猛士是賓士在寂寞裡的。因此他們需要有人吶喊助威。主要闡述 學洋務 改變命運 攻醫學 救國救已 治文藝 改變精...