1樓：山山張
不需要吧，如果造型 基礎不好的畫可以用鉛筆構圖，但線條不宜過多 印記也不要過重，畫色彩畫時用群青或赭石勾畫結構和明暗關係比較好，可以覆蓋。
2樓：123徐贊
這個問題涉及到畫畫構圖的整體性，其實色彩靜物的基本就是 形、體、面，素描也一樣，只不過用不同的工具來表達罷了，鉛筆構圖，涉及整體性就應該隨手加點明暗效果，這樣在你上色時，不會因為構圖不完整而受影響。
3樓：寶仰
新手就要用……一張好畫在最開始的時候都是精細的~
把構圖什麼的畫好真的很重要，把黑白構好可以看出基本的素描關係，也是很重要的。一般不需要 這個只要熟悉就可以省略這個步驟 每組靜物都會有只有乙個光源，其實色彩靜物的基本就是 形、體、面，素描也一樣，只不過用不同的工具來表達罷了，鉛筆構圖，涉及整體性就應該隨手加點明暗效果，這樣在你上色時，不會因為構圖不完整而受影響。
4樓：匿名使用者
不用 ，畫出明暗交界線就好。
5樓：暢
一般不需要 這個只要熟悉就可以省略這個步驟 每組靜物都會有只有乙個光源
6樓：匿名使用者
要畫明暗交界線，在用水粉筆二次打型時，要畫出明暗
7樓：吖吖的吧
不用，你記在心裡就行了。畫的熟練時直接起筆就行
8樓：景豔
畫上比較好，才會有有色彩感覺。可以體現黑白灰關係。刻畫的物體中相對來要體現虛實關係
9樓：小目懶女人
少量明暗就夠了，畫出乙個整體的大關係。
10樓：在愛侵曉
不需要 放腦袋裡就好了 都可以直接用水粉筆構圖
畫水粉靜物時要注意什麼
畫色彩靜物，怎樣構圖才好看！
11樓：彤雅豔
要使構圖好看，首先就要仔細觀察靜物， 可以用鉛筆在眼睛前量一下，建議可以看一些專門教色彩畫的美術書。 其次，構圖的時候，要注意層次分明，要有立體感。 有密有疏。
色彩就要根據你畫的靜物而定了。 望能採納。
希望採納
12樓：iove隨緣
有一定的區別 素描構圖是自己找固定的位置，然後找搬下來》 而色彩是可以把其中的物體加以改變位置`使之構圖美觀！ 一副好的色彩~首先應該看的是它的構圖~ 構圖好 看上去就會非常上檔次 看起非常精貴 。 一副表現手法不怎麼樣的色彩 只要構圖好了 看上去就不錯 很養眼！
在下愚見
13樓：忪盿穡寇訃
其實這些都沒有一些確定的構圖，什麼樣的靜物，想表達什麼思想，都會影響一副作品的構圖！ 如果是為了藝考，建議多看看往年的優秀考生的作品。從裡面應該能學到你想學到的東西！
在構圖的時候你可以用倆隻手的拇指和食指構成乙個畫框，自己感覺怎麼合適就那樣構圖！（我以前就是這樣的）
畫色彩靜物的步驟是怎樣的？
14樓：嘻靈夢兒
色彩靜物基礎練習該從哪開始？這也是美術生比較關注的問題，相信很多美術生都想掌握色彩靜物基礎練習該從哪開始，學習美術我們不能盲目的學習，一定要培養敏銳的觀察能力和應用能力，同時也要具備美術生專業的素質和素養，那麼我們一起來學習下色彩靜物基礎練習該從哪開始吧。
素描的學習時長是最多的，色彩好像是普遍靠後學習的，色彩真的很難嗎？其實我們只要掌握了正確的學習方法，一切色彩難題都會迎刃而解的，下面就來對色彩學習的方法做乙個深度分析，希望對感覺色彩比較難學的小夥伴們有所幫助。一起了解一下吧。
如果你現在還沒有參加聯考集訓，強烈建議提前在「美術集網校」進行集訓前的加深訓練，提前準備可以讓你在集訓期間更加得心應手！即使正處在聯考集訓期的美術生，他們也一邊在畫室集訓，一邊還在「美術集網校」同步提公升。或者你想學板繪沒有美術基礎，或者在學習板繪沒有美術基礎都可以來美術集網校進行系統學習提公升
一、學會合理的構圖方式
為什麼構圖是畫畫的第一步呢？一般色彩考試都是為考生提供要塑造的靜物，讓考生進行自由構圖，屬於完全的默寫。這樣的情況下，構圖就成為構成畫面必不可少的一部分了。
而我們要明白的是構圖的目的，構圖是為了更好的表現畫面、突出畫面的主題。
這裡小編總結了一下優秀作品的構圖方法：構圖上豎式構圖優先，物體擺放均衡對稱，有變化也要統一整體。通常我們構圖上都會採用三角形構圖、s形構圖、c形構圖等形式，無論採用哪種構圖形式，要求都是主體要突出、意圖要明確、具有形式美感，這個是構圖的基本要求。
當然，這個只是一些繪畫經驗的總結和建議，對於畫畫新手不知道默寫該怎樣構圖的乙個參考，實際的構圖還是要結合實際畫面的需要、靈活選擇。
二、對畫面物體的塑造，特別是主體物的塑造
在考試默寫的時候，注意對畫面主體物的塑造，不同位置也要有主次關係的區分。深入刻畫階段的時候，先確立畫面物體的主次順序，找見第一主體物、第二主體物、第三主體物以及其他陪襯的物體，講解色彩靜物的基本要素。
明確表現第一主體物，其他物體的塑造程度都不能超過第一主體物的塑造程度，讓畫面的視覺中心點全部集中在主體物的周圍，細節部分體現在畫面中心部分，切忌死扣各種區域性，從畫面的整體出發，致力於營造乙個完整的、和諧的精彩畫面。
三、對畫面統一色調的管理
上色之前，確定畫面的整體色調，畫面的整體美感也是依靠色調展現的。記住畫面冷暖色調要明確、要同一色相，起形完成後先用大型號的畫筆去定色調，然後整幅畫面保持始終不偏離這個色調。
四、對畫面虛實關係的處理
繪畫過程當中對畫面虛實關係的表現非常重要，這個問題相信很多初學者都不能很好的解決，這也是他們最難理解的問題，畫畫過程當中我們可以誇張的表現物體的前後關係，這樣可以增強畫面的空間感。
不過這個也需要我們在平時的繪畫中多次練習，學會主觀的處理畫面的前後虛實關係。有了這個能力後，還能為繪畫節省很多寶貴的時間。
畫面的虛實處理上我們可以遵循著主次分明、前實後虛、近實遠虛、近大遠小的表現法則即可。
五、對物體質感的塑造
默寫相對於寫生而言，在表現物體的質感上是難上加難，因為沒有實物的參照，對表現物體的質感又增加了些許難度。這就要求我們在平常的寫生、臨摹時多多留意各種物體的表象特徵，觀察他們的構成特點，有了全面了解後才能在默寫的時候表現的真實生動。
可是對於一張作品來說，光靠顏色來表現質感是萬萬不夠的，還需要表現物體的明暗對比、高光以及反光的強弱，環境色的影響等因素，只有將細微的變化都捕捉到，物體的質感才能得以充分的展現。
六、熟練用筆
用筆水粉繪畫最基本的表現手段，繪畫創作中用筆用得好，也會大大增強畫面的表現力與感染力，否則，就成為了提高繪畫水平的絆腳石。關於如何正確用筆，我們可以這樣做：
這些色彩靜物必考內容你會了嗎？
隨著塑造物體的形體結構用筆
根據實際情況需要，調整用筆的動作與速度
用筆要活潑自然，忌拘謹
用筆還要有順序之分，先大後小、先薄再厚、先濕後幹等
最後，用筆要果斷、概括、忌拖沓
初學水粉還可以大量臨摹優秀畫家的作品，可以從中習得優秀的畫面表現方法及其構圖、調色等各方面技巧。總的來說，我們要有耐心、多練習、勤動腦、多思考、善總結，這樣一定可以取得令自己滿意的成績的！
15樓：匿名使用者
第一步：起稿構圖。這一步用時不多，但非常重要。
這一步的任務不只是打輪廓，更重要的是怎樣通過各物體的輪廓與比例，在紙面上形成合理的布局，即構圖。構圖大小，左右上下位置，都直接影響到下一步和最終效果。因此在打輪廓時要力求形體準確，注意把握物體的個性特徵，抓住體面的轉折線，同時注意主次，突出重點，做到大小比例準確，空間位置適當，形體輪廓、結構、轉折明確，全域性整體合理，為以下的步驟打好基礎。
第二步：鋪大色調。在做好第一步後，不要急於著色。
先要明確幾個大色塊和畫面的基調。之後，便可大膽將幾個主要色塊鋪開，形體大體色彩關係和大致色調。這是著色時最開始和最重要的一步，是抓大感覺的一步，切忌一開始就鑽到區域性，死扣硬刻。
一定要從全域性著眼，迅速將基本色彩關係，如冷暖、明度、純度等大體鋪開。便於下一步的區域性深入刻畫，整體把握，不至於陷入細節而忘了整體全域性。
第三步：深入刻畫。在大體色調鋪開後，接下來就是把各物體刻畫充分。
這一步所需時間最長，花的心思也最多。在每畫乙個物體，甚至每上一筆色時，都要反覆觀察，相互比較。**暖**冷；**明**暗；**純**灰，沒有比較是畫不好的。
用色塑形主要看這一步的功夫。在刻畫過程中，要鑽得進去，能看到細節，畫出細節，把物體的空間、體積、質量感很充分地表現出來。這一步是研究色彩規律，掌握色彩表現方法，熟練繪畫技法的主要過程。
第四步：整體完成。前一步的全面深入刻畫，雖能不斷充實畫畫，但難免有些細節失去整體，畫面不統
一、不協調的現象。因此，必須要對畫面進行檢查，對某些部分進行調整(如太跳的反光，太實的背景，太花的筆觸等)。調整的目的是促成區域性統一於全域性，細節統一於整體，做到變化中求統一，統一求變化。
這一步是檢驗習畫者整體感水平的最佳法碼。畫面的完成效果，要力求充實完整，有虛實，有主次，即響亮又統一，統一而不單調，豐富而不花亂。
16樓：小澤畫室
色彩靜物繪畫步驟示範
17樓：匿名使用者
先練習線條,從認識線條開始,再培養色彩靈感,從認識顏色開始,看到漂亮的圖案盡量畫下來,常設計圖案,培養創意,還要多練,當然,要適當的看些關於繪畫的書籍,瀏覽一些關於繪畫的網頁.2.細心觀察你身邊的事物,每個人,每件東西,都可以是你創作的題材,就連一塊鑽頭,也有它的藝術價值,我學畫畫的時候,老師就是這麼說的!
18樓：匿名使用者
1，起稿，鉛筆起稿，經營位置，非常關鍵，稿子定好後畫起 來非常輕鬆，這是最關鍵的一步，不然好的色彩沒有用
2， 大的明暗關係和大的色塊感覺
3，按照物體順序注意明暗度，要將色彩拉開，有深度4，整體-區域性-整體的刻畫
5.最後刻畫細節再到整體
風景水粉畫和靜物水粉畫畫法有啥不同？
19樓：匿名使用者
風景水粉畫和靜物水粉畫畫法沒區別.... 風景水粉畫:涉及到很多..
基本的就是色彩和透視關係...風景水粉畫的用色很講究..多層次塑造物體的空間關係...
而透視(建議去找找大學書籍《解剖與透視》中的平行透視和成角透視).... 靜物水粉畫不多做介紹...
20樓：匿名使用者
在畫法上基本上沒什麼區別，但是在畫風景的時候，它把靜物的關係擴大化了，準確的說是更要求物體間的疊壓關係，遠近關係，虛實關係更加明確，還有，靜物是不會動的，而風景是無時無刻不再變化的，要在其中找到一些規律，再加上一些自己的想象，如果想要畫的立體，顏料不要塗得太厚，就這些。。
畫素描時要怎麼排線？用幾b的鉛筆
素描排線方法 排線最好能做到兩端細中間粗，至少兩端別帶勾別畫圈否則會顯得很潦草。兩條或兩組線相交時相交角最好別大於30 小於15 更好。這樣可以防止看起來像漁網，很稀疏或難看。暗的地方不用太注意，但淺的亮的地方最好讓線整齊一些。多層排線時注意 第二層線條要與第一層線條成30 角排列。第三層線條要與第...
請詳細介紹一下色彩靜物的步驟，要詳細的， 裡面不明白的就是鋪大關係的時候要不要調環境色
一 先鋪大的色調關係，把明暗面分出來。不要區域性二 鋪大關係的同時，切忌顏色要調的接近些，以便接下來會比較容易三 把暗面畫出來，從整體的暗面開始畫，基本所有步驟就和素描是一樣的四 找細節，把一些小的地方畫的精緻些 鋪大關係時可以適當的加一些環境色，但不要太多，畫最後時再稍微加一點就行了 鋪大關係的目...
使用HP520時用外接電源，上面的電池要卸下來嗎？
現在在筆記本電池使用方面可謂眾說紛紜，有些朋友對電池特別的愛惜，甚至使用外接電源時把電池取下不用，其實本本電池的使用大可不必像網上許多人說的那樣刻意的呵護，現在本機幾乎全都是使用的鋰電池，這種電池高效 無記憶效應。但是鋰離子電池容量衰減的原因比較複雜，可能性也非常多，與使用者的使用習慣也會存在一定的...