1樓：文藝者一招朝
畫畫的最高境界就是表現自我，藝術應該反映藝術家內心的主觀感受，應該從客觀物象的自然表象中解脫出來。
現代藝術家生活在機器時代，我們有逼真的機器手段來描繪客觀物件，不應當像傳統藝術家那樣追求再現，而應該關注內在精神和情感的表達，而不是**社會..「外師造化，中得心源」這句話，出自唐朝的畫家張璪，是中國繪畫史上的不朽名句。簡單的說，「造化」是指大自然，「心源」指的是內心的感悟。
意指畫家應以大自然為師，再結合內心的感悟，然後才可創作出好的作品。做人做事何嘗不是這樣呢！外界的意見，外界的思想，外界的所見所聞，統統可以概括為「造化」。
不應該盲目的照抄「造化」，要有自己內在的思考和判斷。就像畫一幅畫，如果盲目的照抄大自然，那還不如拿個照相機「咔嚓」一聲來得容易！一副好畫都是要經過作者有思想的進行表達。
人生如畫，畫如人生。（招朝著作權）
畫畫的最高境界是什麼？
2樓：溪邊的大薊
唐代畫家張所說的「外師造化，中得心源」，是意境創構的基本條件。因為意境是藝術家「從他最深的『心源』和『造化』接觸時突然的領悟和震動中誕生的。
3樓：黃梅戲我的家
繪畫創造的境界儘管也取之於造化自然，但他在筆墨之間表現了山蒼木秀、水活石潤，是在天地之外別構一種靈奇，是乙個有生命的、活的，世界上所沒有的新美、新境界。凡真正的藝術家都要做到這一點，雖然規模大小不同，但都必須有新的東西、新的體會、新的看法、新的表現，他的作品才能豐富世界，才有價值，才能流傳。-----中國山水畫家姚道餘
4樓：攝魂客
筆中有畫,心中無畫.
現實無境,心中有境.
5樓：寒天慧雨
最高境界還是畫畫，畫你所畫。
6樓：匿名使用者
閉上眼，也能感覺到他的力量
7樓：淡忘琴
藝術家的職責就是在沒有陽光的時候去創造陽光！
8樓：小貓哭泣人生
創造一切，沒有畫能一直保持最完美，只有創新更美的畫風，舊的會落後的。
繪畫的最高境界是什麼
9樓：手機使用者
剛開始學畫的時候，一般都注重在技巧上，這也是最基本的起步，但是，自己固有的喜好或者說感受、個性不能忽視，因這些是你學到的技巧所要為之表達的核心。技巧只是一種手段、一種技法；如果只是為技法而表現技法，那就失去的學技法的最終意義了。 人們在生活中，對事物的理解、認識所產生的情感、思想是人生的乙個寶貴的精神財富，需要表現與表達出來與他人分享，而藝術的手法就是為其服務的目的。
比如說，梵谷的繪畫技法深奧嗎？不是！而往往學院派就是注重技法的要求卻忽視了技法要與人的感受、認識、表現相吻合，從而充分的達到淋漓盡致的展現出之目的。
技法的高低只能是一種專業技能的運用與熟練，但不能代表理念的傳達。所以，一切的技法如果不適合自己的情感表達就等於花拳繡腿，沒有實用的價值。反之，如果有某種感受又能找到一種表現的方式，那就不要再去強調技法的重要性了。
確實現實中，人們對學院派的技法表現的作品認識比較多，也形成了某種侷限，但隨著時間與時代的變化，追求內在的、給人們一種新的認識與感受的才是真正具有欣賞價值的作品。 有些業餘的繪畫愛好者，在學校或是自我練習中，總是會迷失在技法裡，當學會了一些或者是掌握了一些技法的基本要領後，卻不知道怎麼應用，要表現什麼？達到什麼目的？
感覺想法是想法，技法是技法，總是結合不到一起來。本來有些想法，在無拘無束的狀態下，雖然表現的不夠成熟完美，但還是表現出來了一些，這裡最典型的就是兒童畫。而當我們要用技法來表現的同時要注入自己的感受時，卻是那麼的僵硬而生疏，像是在模仿他人而不是自己的真實感受。
人生的經歷對乙個人的生命來說是最重要的，不同的經歷不同的感受讓我們認識理解了生命存在的意義。所以，在繪畫的學習與練習中，表現最為重要，而表現之中帶有自己的感受（風格）更為重要了，這個才是我們追求的繪畫中的最高境界----自我表現。 當每個藝術家都能用成熟的或不成熟的藝術手法表現出自己的生活感受，我們會看到那就是藝術百花盛開的春天。
10樓：匿名使用者
藝術的最高境界是有常，事物的精髓或核心部分是周而復始的規律，常通精要通持久通規律。
明朝思想家文學家道士洪應明所著《菜根譚》中有這麼乙個關於常的格言：「酡肥辛甘非真味，真味只是淡；神奇卓異非至人，至人只是常。」
常合周而復始的自然規律，常合社會規則，常合做事辦事的程式，常是經常的反覆出現的東西，常裡有序多，常裡穩定多，常合乎事物正常的發展變化，政治經濟社會家庭人生是常態化的好。
有常有助於物動向好的一順百順一伏如梳風調雨順事務周全順妥的這麼一種事物的存在狀態。
藝術是為人服務的，人講究對己有利的，社會是看重藝術的良性影響的，常態事物是人類在物競天擇優勝劣敗的進化中形成的，人的表現有常影響力是大的，他人是易肯定的。
11樓：愛鬱和銳逸
只要是頭腦中想到的都能畫出來。
12樓：鬱童靳州
只有想不到的
沒有畫不到的
13樓：牽曠千高芬
沒有,只有自我的高境界,我想就是畫自己想畫的畫吧…
朋友沒有最只有更,心態好畫出的作品就是高境界,
14樓：謝武荊瑰
拿起筆就能畫，畫的形和神都有！那就是高手了，可是沒有最高境界，只有更高境界！
畫漫畫的最高境界是什麼？
15樓：月星王道
畫漫畫的最高境界，這問題其實很難回答，總的說便是，畫人合一，你所畫的可以畫出你想，
16樓：誋憶咯鉽囮
作品的靈魂,通過畫動漫表達自己的感情，讓大家看了你的漫畫後可以知道人物的性格，你會發現動漫人物和我們一樣
其實每個人眼中的最高境界都不一樣，就像每個人對每件事情的看法，我們的回答只是給你一些啟發，真正的「最高境界」還有自己體會，推敲!
17樓：yymd妖刀左
時而風言風語，時而拍手頓足，最後進入精神病院
18樓：匿名使用者
沒有人達到過，所以什麼答案都是胡扯
19樓：君伴
哼哼，其實很多人都把境界和技術掛鉤，其實不然，真正的高境界是像岸本齊史，有自己的工作室，一堆人給畫背景，貼網紙，自己坐等點錢，年收入還過億
20樓：秋月詩篇
不用打草稿直接繪畫，每乙個任務還是那麼的生動，型準和動作表達流暢，漫畫黑白效果疏密結合，故事充滿內涵。個人認為是這樣的
21樓：8花田滿鋪
筆隨心動 心裡想什麼就能表現出來
22樓：阡陌
用心感悟自然，用筆詮釋生命。
23樓：匿名使用者
一畫開就停不下來，痴迷到這種地步，想畫不好都不行（時間問題）
24樓：匿名使用者
天下無敵，何足掛齒。
25樓：田小娟
被自己的故事迷惑，竟走不出來
26樓：·小小天宇
心裡想到什麼 都可以毫無差別的畫下來
27樓：麵麵麵麵麵包
能把自己腦海中的想象圖畫到分毫不差
28樓：匿名使用者
高產，並且畫的故事非常完整。
29樓：農民工老吳
人筆合一！可以用手在紙上畫！
怎麼才能算一幅好畫，畫畫的最高境界是什麼
30樓：霜哀
顏色，層次，比例。意境，靈感。
當你畫到忘我的時候，不管旁邊發生什麼，你只想到要畫畫，就算大汗淋漓你也不會去理會，這時候不管你畫的是好還是壞，你就到了最高境界了。首先說顏色顏色要搭配好，不能像什麼 ，你前面是紫色後面是黃色之類的，冷色調可以微微配上暖色調。黑白配是最簡單的，同時你可以加上灰色作為點綴然後說層次，層次簡單的說就像素描一樣的陰影，有深有淺，給人的感覺更像。
呃，我就記得我曾經把陰影畫的比物體顏色還淺，看不出來。還有比例，比例是最重要最重要的，現在流行什麼大眼睛，小嘴巴，跟個芝麻樣的嘴巴，當然漫畫人物我不說，只是，粗細太不好了，有的為了把腰畫細一點，頭就和腰一樣細，還有肩膀就比頭大那麼一點點的，手指部分很難，這個我就不說了，我自己也畫不好。意境就是你專心的時候所出現的，你想像的那種美，可以觸動心靈的。
靈感也很重要，任何時候都會有靈感，可以觸動，像看到荷花，可以想像白衣仙子，黑色瀑布般的頭髮披散下來，纖弱的身子好像風一吹就要倒下。
累死俺了，，，評個分哈。
畫畫的最高境界是怎麼樣
31樓：白鶯靈
一般好的畫，其實可以從畫看出來你的境界，因為只要看就能看到情感的畫，那麼它一定是一幅好畫，畫不在最華麗的圖，最主要的是畫裡的情感
畫漫畫的最高境界是不是 一筆畫成
32樓：匿名使用者
我有看過一些大師的插畫過程圖，往往畫到很後面了還會大改特改，重新再畫的都有我覺得最高境界應該是懂得什麼時候應該捨棄像剛開始畫，老是捨不得改，覺得花了很多時間才畫成這樣，殊不知「不改」其實是不敢改
33樓：匿名使用者
不是的，畫漫畫不是一筆而成的，作者要考慮劇情和畫面的衝擊性和自然與不自然因素等
34樓：匿名使用者
可以，我今天去漫展就看見了
學習最高境界是什麼,學習的最高境界是什麼？
王國抄維說到的為學的三 王國維說到的為學的bai三種境界du是 1.昨夜西風凋 個人認為，學習的高境界，就是要把學習變成樂趣，變成一種享受，而不是為了學專習而學習，要把學屬習當作是自己的乙個興趣，就想做遊戲一樣開心，學習到了可以忘我的境界，那是痴，那是呆，如果到了三月不知肉味，那就成了書呆子了，所以...
幽默的最高境界是什麼，吹牛的最高境界是什麼 吹牛有那幾種境界，分別有什麼境界？
六句話就能概括幽默的最高境界 心服口服 鑽心透骨 瘋狂自我 無一絕倫 笑不由己 終生難忘 幽默的最高境界就是從乙個人的骨子裡透出來的幽默 而不是裝出來的 你好，很高興為您解答問題！幽默的最高境界個人認為，並不只是體現出當時的情景和氣氛，哈哈大笑那種，幽默可以說是屬於一種感染性的，傳遞性的，更是意味深...
人生最高境界是什麼，人生的最高境界是什麼？
人生境界 人生的境界 馮友蘭哲學的任務是什麼？我曾提出，按照中國哲學的傳統，它的任務不是增加關於實際的積極的知識，而是提高人的精神境界。在這裡更清楚地解釋一下這個話的意思，似乎是恰當的。我在 新原人 一書中曾說，人與其他動物的不同，在於人做某事時，他了解他在做什麼，並且自覺地在做。正是這種覺解，使他...