1樓：匿名使用者
顏色，層次bai，比例。意境，靈du感。zhi當你畫到忘我的時候，dao不管旁邊發生什麼，內你只想到容要畫畫，就算大汗淋漓你也不會去理會，這時候不管你畫的是好還是壞，你就到了最高境界了。
首先說顏色顏色要搭配好，不能像什麼 ，你前面是紫色後面是黃色之類的，冷色調可以微微配上暖色調。黑白配是最簡單的，同時你可以加上灰色作為點綴然後說層次，層次簡單的說就像素描一樣的陰影，有深有淺，給人的感覺更像。呃，我就記得我曾經把陰影畫的比物體顏色還淺，看不出來。
還有比例，比例是最重要最重要的，現在流行什麼大眼睛，小嘴巴，跟個芝麻樣的嘴巴，當然漫畫人物我不說，只是，粗細太不好了，有的為了把腰畫細一點，頭就和腰一樣細，還有肩膀就比頭大那麼一點點的，手指部分很難，這個我就不說了，我自己也畫不好。意境就是你專心的時候所出現的，你想像的那種美，可以觸動心靈的。靈感也很重要，任何時候都會有靈感，可以觸動，像看到荷花，可以想像白衣仙子，黑色瀑布般的頭髮披散下來，纖弱的身子好像風一吹就要倒下。
累死俺了，，，評個分哈。
2樓：匿名使用者
能擁有很多人認同、欣賞就是好畫吧！
哈哈！個人認為，別人看不懂的就是最好吧！
3樓：匿名使用者
用最少的筆墨函蓋最多的內容，好的素描可以畫出空氣
繪畫的最高境界是什麼
4樓：匿名使用者
剛開始學畫的時候，一般都注重在技巧上，這也是最基本的起步，但是，自己固有的喜好或者說感受、個性不能忽視，因這些是你學到的技巧所要為之表達的核心。技巧只是一種手段、一種技法；如果只是為技法而表現技法，那就失去的學技法的最終意義了。 人們在生活中，對事物的理解、認識所產生的情感、思想是人生的乙個寶貴的精神財富，需要表現與表達出來與他人分享，而藝術的手法就是為其服務的目的。
比如說，梵谷的繪畫技法深奧嗎？不是！而往往學院派就是注重技法的要求卻忽視了技法要與人的感受、認識、表現相吻合，從而充分的達到淋漓盡致的展現出之目的。
技法的高低只能是一種專業技能的運用與熟練，但不能代表理念的傳達。所以，一切的技法如果不適合自己的情感表達就等於花拳繡腿，沒有實用的價值。反之，如果有某種感受又能找到一種表現的方式，那就不要再去強調技法的重要性了。
確實現實中，人們對學院派的技法表現的作品認識比較多，也形成了某種侷限，但隨著時間與時代的變化，追求內在的、給人們一種新的認識與感受的才是真正具有欣賞價值的作品。 有些業餘的繪畫愛好者，在學校或是自我練習中，總是會迷失在技法裡，當學會了一些或者是掌握了一些技法的基本要領後，卻不知道怎麼應用，要表現什麼？達到什麼目的？
感覺想法是想法，技法是技法，總是結合不到一起來。本來有些想法，在無拘無束的狀態下，雖然表現的不夠成熟完美，但還是表現出來了一些，這裡最典型的就是兒童畫。而當我們要用技法來表現的同時要注入自己的感受時，卻是那麼的僵硬而生疏，像是在模仿他人而不是自己的真實感受。
人生的經歷對乙個人的生命來說是最重要的，不同的經歷不同的感受讓我們認識理解了生命存在的意義。所以，在繪畫的學習與練習中，表現最為重要，而表現之中帶有自己的感受（風格）更為重要了，這個才是我們追求的繪畫中的最高境界----自我表現。 當每個藝術家都能用成熟的或不成熟的藝術手法表現出自己的生活感受，我們會看到那就是藝術百花盛開的春天。
5樓：斛火童令楓
心中有畫,忘我無我,可能一切在他眼裡都是一幅畫
6樓：幸晗伊春桃
乙個忘記自我的人.乙個用他畢生的精力.用生命譜寫畫海的人.
乙個歷盡種種艱難險阻而永不放棄的人.乙個忘記畫法.純自然的表現而隨心所欲的人.
乙個各方面的修為達到如火純金的人.方能達到巧奪天工.真所謂繪畫之最高境界!
7樓：素公升迮津
繪畫是自己的生活，生命，這是一種形式也是一種境界
8樓：詹圖士夢
唐代畫家張所說的「外師造化，中得心源」，是意境創構的基本條件。因為意境是藝術家「從他最深的『心源』和『造化』接觸時突然的領悟和震動中誕生的。
9樓：隋聖秋綺琴
把畫的精神體現出來就是乙個境界了，把精神體現的完美就是最高境界了
10樓：賴湉郭照
心中有畫。根據不同事物都能聯想到不同的畫，每時每刻都在畫
11樓：盧霜從馳文
我怎麼不知道畫畫還有最高境界啊，江山代有人才出，也許這時候被認為是最高境界的沒過幾天就被推翻了呢。
12樓：於璧侍平樂
像畢卡索一樣割自己耳朵唄=。=#
13樓：朋軼植夜梅
厲害的畫家
畫風時，會讓人感覺一股被風吹過的涼意;
畫雨時，會讓人覺得好像淋了雨，全身溼答答的;
而畫閃電時，會讓人瞬間全身發麻，好像被電到一樣。
14樓：春穹酈懷山
旁若無人，像進入畫中……
15樓：實菱亓官農
心臨其境，達到忘我狀態
16樓：答基亓晴麗
是能夠玩的出神入化的，只要想到什麼就能玩什麼才是最高的境界！
17樓：用懌熊幻
我記得有人問起羅丹
問他如何知道停手不敲過石頭
他的回答
觸及他的肌膚我就會停手
18樓：悟葛戰芮安
最高境界就是說的想的畫的看的都一樣通境
繪畫的最高境界是什麼
19樓：手機使用者
剛開始學畫的時候，一般都注重在技巧上，這也是最基本的起步，但是，自己固有的喜好或者說感受、個性不能忽視，因這些是你學到的技巧所要為之表達的核心。技巧只是一種手段、一種技法；如果只是為技法而表現技法，那就失去的學技法的最終意義了。 人們在生活中，對事物的理解、認識所產生的情感、思想是人生的乙個寶貴的精神財富，需要表現與表達出來與他人分享，而藝術的手法就是為其服務的目的。
比如說，梵谷的繪畫技法深奧嗎？不是！而往往學院派就是注重技法的要求卻忽視了技法要與人的感受、認識、表現相吻合，從而充分的達到淋漓盡致的展現出之目的。
技法的高低只能是一種專業技能的運用與熟練，但不能代表理念的傳達。所以，一切的技法如果不適合自己的情感表達就等於花拳繡腿，沒有實用的價值。反之，如果有某種感受又能找到一種表現的方式，那就不要再去強調技法的重要性了。
確實現實中，人們對學院派的技法表現的作品認識比較多，也形成了某種侷限，但隨著時間與時代的變化，追求內在的、給人們一種新的認識與感受的才是真正具有欣賞價值的作品。 有些業餘的繪畫愛好者，在學校或是自我練習中，總是會迷失在技法裡，當學會了一些或者是掌握了一些技法的基本要領後，卻不知道怎麼應用，要表現什麼？達到什麼目的？
感覺想法是想法，技法是技法，總是結合不到一起來。本來有些想法，在無拘無束的狀態下，雖然表現的不夠成熟完美，但還是表現出來了一些，這裡最典型的就是兒童畫。而當我們要用技法來表現的同時要注入自己的感受時，卻是那麼的僵硬而生疏，像是在模仿他人而不是自己的真實感受。
人生的經歷對乙個人的生命來說是最重要的，不同的經歷不同的感受讓我們認識理解了生命存在的意義。所以，在繪畫的學習與練習中，表現最為重要，而表現之中帶有自己的感受（風格）更為重要了，這個才是我們追求的繪畫中的最高境界----自我表現。 當每個藝術家都能用成熟的或不成熟的藝術手法表現出自己的生活感受，我們會看到那就是藝術百花盛開的春天。
20樓：匿名使用者
藝術的最高境界是有常，事物的精髓或核心部分是周而復始的規律，常通精要通持久通規律。
明朝思想家文學家道士洪應明所著《菜根譚》中有這麼乙個關於常的格言：「酡肥辛甘非真味，真味只是淡；神奇卓異非至人，至人只是常。」
常合周而復始的自然規律，常合社會規則，常合做事辦事的程式，常是經常的反覆出現的東西，常裡有序多，常裡穩定多，常合乎事物正常的發展變化，政治經濟社會家庭人生是常態化的好。
有常有助於物動向好的一順百順一伏如梳風調雨順事務周全順妥的這麼一種事物的存在狀態。
藝術是為人服務的，人講究對己有利的，社會是看重藝術的良性影響的，常態事物是人類在物競天擇優勝劣敗的進化中形成的，人的表現有常影響力是大的，他人是易肯定的。
21樓：愛鬱和銳逸
只要是頭腦中想到的都能畫出來。
22樓：鬱童靳州
只有想不到的
沒有畫不到的
23樓：牽曠千高芬
沒有,只有自我的高境界,我想就是畫自己想畫的畫吧…
朋友沒有最只有更,心態好畫出的作品就是高境界,
24樓：謝武荊瑰
拿起筆就能畫，畫的形和神都有！那就是高手了，可是沒有最高境界，只有更高境界！
畫畫的最高境界是什麼？
25樓：溪邊的大薊
唐代畫家張所說的「外師造化，中得心源」，是意境創構的基本條件。因為意境是藝術家「從他最深的『心源』和『造化』接觸時突然的領悟和震動中誕生的。
26樓：黃梅戲我的家
繪畫創造的境界儘管也取之於造化自然，但他在筆墨之間表現了山蒼木秀、水活石潤，是在天地之外別構一種靈奇，是乙個有生命的、活的，世界上所沒有的新美、新境界。凡真正的藝術家都要做到這一點，雖然規模大小不同，但都必須有新的東西、新的體會、新的看法、新的表現，他的作品才能豐富世界，才有價值，才能流傳。-----中國山水畫家姚道餘
27樓：攝魂客
筆中有畫,心中無畫.
現實無境,心中有境.
28樓：寒天慧雨
最高境界還是畫畫，畫你所畫。
29樓：匿名使用者
閉上眼，也能感覺到他的力量
30樓：淡忘琴
藝術家的職責就是在沒有陽光的時候去創造陽光！
31樓：小貓哭泣人生
創造一切，沒有畫能一直保持最完美，只有創新更美的畫風，舊的會落後的。
畫畫的最高境界是什麼？
32樓：匿名使用者
畫畫的最高境界就是表現自我，藝術應該反映藝術家內心的主觀感受，應該從客版觀物象的自然表象權中解脫出來。
現代藝術家生活在機器時代，我們有逼真的機器手段來描繪客觀物件，不應當像傳統藝術家那樣追求再現，而應該關注內在精神和情感的表達，而不是**社會..「外師造化，中得心源」這句話，出自唐朝的畫家張璪，是中國繪畫史上的不朽名句。簡單的說，「造化」是指大自然，「心源」指的是內心的感悟。
意指畫家應以大自然為師，再結合內心的感悟，然後才可創作出好的作品。做人做事何嘗不是這樣呢！外界的意見，外界的思想，外界的所見所聞，統統可以概括為「造化」。
不應該盲目的照抄「造化」，要有自己內在的思考和判斷。就像畫一幅畫，如果盲目的照抄大自然，那還不如拿個照相機「咔嚓」一聲來得容易！一副好畫都是要經過作者有思想的進行表達。
人生如畫，畫如人生。
33樓：好無聊邋遢鬼
別人看不懂就是最高境界
34樓：金湖三河兄弟
繪畫的最高境界是越來越自然的重複，熟而自然，順其自然，最自然的畫是優秀的畫。
畫畫，要怎樣才能畫到最高境界？
35樓：在她頭上插朵花
每個人心復
中的「最高
」都不一制樣，或者說根本沒有什麼最高境界，當你到達乙個階段時，你又會想增強到更高的乙個階段。在畫畫上，沒有達到什麼目標，有的是不斷的追求。只要你有興趣，只要你肯下苦功，努力練習，一定會有所成就。
36樓：s眾裡尋答
不敢說最高境界,只能說高境界。下面:畫面要整體統一(整體是靈魂)空間感,立體感,光照感,質感,量感,畫面感,虛實,加入情感.做到上述你絕對是高手大師,是高境界.
一幅畫,畫的是扭曲的時鐘，一幅畫,畫的是乙個扭曲的時鐘
油畫 永恆的記憶 創作於1931年，尺寸為24x33釐公尺，該畫非常典型地體現了達利早期的超現實主義畫風。畫面展現的是一片空曠的海灘，海灘上面有個莫名其妙的怪物，它似乎有些像人的頭部，敏感的人甚至覺得從中可發現達利的影子 而更令人驚奇的是出現在這幅畫中的好幾隻鐘錶都變成了柔軟的有延展性的東西，它們顯...
畫一幅家鄉的畫,畫一幅畫我的家鄉
我的家鄉是一幅很漂亮的畫。早上，太陽剛剛公升起，雞也開始叫了，碧綠的草地上盛開著五顏六色的花朵，晶瑩的露珠在草葉上滾動著，真美！一陣風兒輕輕吹過，吸一口氣，有點兒清涼，又有點兒濕潤，輕鬆 興奮，甚至有點兒醉意，好像你的胸膛也飽滿起來。傍晚，天邊上的晚霞紅了整個天空，裊裊的炊煙悠悠地向上公升，這時，鄉...
清涼一夏畫一幅畫怎麼畫,畫一幅跟夏天有關的畫怎麼畫呀？謝謝！
清涼一夏，這個主題有兩個關鍵點，乙個是 清涼 乙個是 夏 那麼就要按這兩個關鍵點去尋找素材。能表現 清涼 的色調，應該是冷色調，薄荷綠 水藍 黃綠這些，給人以清爽舒服的顏色，可以用這些顏色奠定繪畫的主色調。夏 的特徵是熱，冰鎮果汁 西瓜 泳衣 短袖短褲的人，應該是能表現夏天的素材。那麼，可以試著構圖...