1樓：匿名使用者
先勾勒出梳子擾鎮的形狀，再把梳子的暗部及陰影部位畫睜李段出來，按照暗灰亮的步驟畫梳子，要考慮到梳子周圍的環境，再畫時要加入環悉譽境色，最後提高光。
2樓：網友
先勾勒出梳子的形狀，再把梳子的暗部及陰影部位畫出來，按照暗灰亮的步驟畫梳子，要考慮到梳子周圍的環境，再畫時要加入環境色，最後提高光。
水粉是水粉畫的簡圓滲寬稱，在我橘亮國有多種稱呼如」宣傳喊拆色「等，與丙烯顏料（或稱「濃縮廣告畫顏料」）相比覆蓋力較弱。[1] 屬於水彩中特殊的一種，即不透明水彩顏料。由於廉價，易學易用，常用於初學者學習色彩畫的入門畫材，其用法模擬油畫技法或水彩技法。
色彩水粉要怎麼畫?
3樓：網友
多看，多想，多畫。
特別是看一些比較好的畫，提公升你的思想，就是繪畫意識只要找到那種繪畫意識，一下就對了（這主要是根據我自己的經驗）在這裡不能妄加給你說怎樣怎樣畫就行了，在我看來最重要的就是加強自己的繪畫意識，知道什麼是漂亮的色彩。
還有就是調色的方法，要注意不要亂調，以免有【髒】的感覺相信自己的眼睛，畫畫的人，眼睛裡面的色彩最豐富了，把你看到的就算弱微的色彩也大膽的畫出來。
4樓：龐亮鄂風
要大膽的去畫，不要區域性的去描繪。
處理好明暗關係和環境色的關係。色彩要豐富，不能看到綠的就是綠的，紅的就是紅的。
畫水粉不能用純色畫。
掌握好水分的乾溼程度。
多去外面寫生，自然界的色彩很漂亮。
掌握好水粉的屬性。因為水粉幹了後顏色會變暗的。
畫近處物體，筆觸宜顯現。
畫遠處物體，筆觸宜含蓄。
畫亮部，筆觸宜清晰。
畫暗部，筆觸宜模糊。
先遠後近，先深後淡，先灰後豔。
先溼後幹。先整體後區域性。
構圖美，黑白灰，大對比，五層次，三因素。如：畫蘋果暗部用普藍，深紅，熟褐等。
反光用中綠色等，中間色用大紅，深紅，白，少量橘黃等，受光色用大紅，硃紅加白加黃等。
投影用群青，紫，土黃，白色等，有時直接上原色也是很漂亮的。
多看看書~要熟悉顏料，並掌握它~~比如熟褐是偏綠偏冷赭石是偏紅偏暖。
不要緊張，盡力就好，要相信自己。
在水粉畫中,怎麼畫頭髮阿?
5樓：匿名使用者
用細筆畫吧，這樣畫出來很形象。用細筆將線條自然的畫出來就可以了。
水粉畫該怎麼畫啊?
6樓：木木如約
你別急，這東西是要靈感的，到時候了進步起來也快，我也有過這種情況，有段時間怎麼畫都沒感覺，連顏色都調的亂七八糟的，但統考時又好起來了。
其實還有一種畫法，就是從襯布畫起，把色調定位好，再畫物體，這畫法也挺好的，你試一試吧。
還有就是不要給自己很大心理壓力，你要想大家都這樣，沒什麼要緊張的。
7樓：網友
畫不好的原因，不是順序出錯，大多是觀察不到位。色彩關係，整體與區域性的關係把握不好。其實從那裡畫都一樣，筆觸誰壓誰也一樣，鋪色方法太多了。
今天可能這樣鋪，明天心情不同就那樣鋪了。大多都是從自己有把握的地方鋪的。
8樓：渾學民星悠
你是初學吧。
我記得以前剛學時都是先畫單色的後才畫彩色的。
1我剛開始學水粉，聽別人說要用對比色畫。
答：是的。這樣畫起來色彩比較豐富，不過也有人用的對比色很小的，那是隨你的風格吧！
2意思是不是。
紅色深的地方要加綠色來畫？那淺的地方就要加白色畫麼？
答：第一你應該是說暗部吧！比如你要畫乙個紅蘋果：暗部可以加深紅。群青。紫羅蘭。還有綠色(通常我不規定加哪種綠的，你還要看看環境的色彩，適當加一些環境色)
第二受光的部位你可以1:硃紅\大紅+白。
2:紫羅蘭加白。
第三：在過度色那你可以1:紅+黃。
2:紅第四：當你畫完這些後，你要看受光部位的要不要加環境色？
紫色的東西。
淺處加黃色畫嗎？那麼深處要怎麼畫？加黑色嗎深紅+深綠就是差不多黑的，不要直接用黑色，會很死板的。
9樓：法溶溶板奇
臨摹1-3張。
同類色暖色一張。
冷色一張。簡單的辦法是：記住每個顏色不要雷同。
做到了，水平一流。
郭振山色彩》《儷緯農色彩》這2本書是典型的素描色彩。失敗得很。
不但沒有色彩可言，而且屬於偏激的個人風格，郭振山造型力不錯，比起儷緯農不知道要強多少，但是我就納悶這種書為何有人會買？現在隨便到哪個書攤上買本都要強好多。
建議書籍：印象派油畫作品。
和中國八大美院的作品。
記住一定要搞清楚什麼是用顏色去畫畫，色彩！是用色去繪形調色概念看看色彩構成即可，懂得補色，對比色，色調，即可學藝術主要是個分辨能力，能看出多少，識破多少，在座各位都有道理，你不能迷糊。
10樓：丙紅葉淡冰
當然要學會觀察啦，這是第一步，怎麼觀察呢？首先我們要明白一幅色彩靜物我們下筆前要知道先畫什麼再畫什麼，比如我們先構圖：
我們在看物件的時候，起筆構圖的時候，就要有乙個整體的認識，也就是說這幅畫上的東西它應該是乙個怎樣的組合，這樣的組合給人有什麼感覺，怎樣組合才覺得好看，但最重要的是要講求均衡，給人以美感，把乙個個物體按照我們預先的分析來把它的形顯現在畫面上。
然後呢，我們要開始上色，也需要觀察，觀察什麼呢，既然是上色，就是要用色彩來給畫面的物體進行顏色的疊加，這裡我們就要注意物體色彩的色相、明度、純度，乙個物體有他固有的色相，就是我們整體一看，它大概是個什麼顏色，與其他的物體區別又有哪些不同；明度就是這個物體的明暗在整體中的差別，是感覺亮一點，還是感覺暗一些，與其他物體區別又有什麼不一樣的地方；純度，就是物體是感覺顏色鮮豔一點還是混濁一點，在顏料盒裡顏料越單純就越鮮豔，多調和其他顏色就會顯得不夠鮮豔。
還有，我們要注意畫面物體之間前後的空間感和整體的明度、色調（就是這幅畫大致偏什麼顏色，是偏冷還是偏暖）準確表達物體的體積，以及與其周圍環境的關係，物體之間的前後關係，通過什麼來表達關係，其實也就是它的三要素和冷暖，感覺偏暖的就靠前，感覺偏冷的就在後，純度偏高的在前，純度偏低的在後，所以我們要經常去用心調色，多總結色彩的運用規律。
11樓：乾葉農通愉
水粉一般不用黑色，黑色畫上去比較難處理。用普藍和深紅就能調出近似黑色的深顏色，或再適當的加點深綠或赭石。畫前先多觀察，暗處原色少點加些深顏色，亮處加些白等亮色，中間畫原色要有體積感。
不要用純色畫畫，面會太輕像裝飾畫。多畫畫就自在了！
水粉畫該怎麼畫？
12樓：網友
1、準備工具原料。
畫筆、顏料、畫紙、調色盒。
2、調色。寫生時調配色彩是建立在正確觀察和理解物件的色彩關係的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊，調一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調和色彩關係，從整體中去決定每一塊顏色。
水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關係的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，準備好再往上畫。
3、水的使用。
水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要，但是也是不可忽視的。水，主要起稀釋、媒介的作用。調色、用筆和色層薄變化，都與水的使用有密切關係。
一般來說，適當地用水可以使畫面有流暢、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度，引起水漬、汙點和水色淤積。而用水不足又會使顏色乾枯、粘厚，難於用筆。
通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。在畫暗處、虛處和遠處，一般可適當地多用水，以增強其虛遠和透明感。
4、白色的使用。
水粉畫調色時白色的使用和油畫相似，用的比一般顏色要多。呼叫白色的主要作用是增強色彩的明度，降低色彩的純度，在畫近處、實處和高光處時，多呼叫白色，有助於形體的塑造，使其鮮明、結實和突出。關於調色、水和白色的使用，還需要和用筆以及整個畫面色彩的乾溼、厚薄結合處理結合起來考慮，要從表現不同物件的需要出發，做到有變化而統一。
5、由於各種型別的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。並且是在借鑑油畫。國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發展的。
水粉畫中常見的筆法。「平筆法」——筆跡隱蔽。畫面色層平整；「散除法」——筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著；「厚除法」——色層錯綜重疊，用色較厚、厚薄相間；「點彩法」——利用光色的空間、初覺混合原理，用密集的小筆觸（色點）塑造形象。
6、銜接 水粉畫由於顏色幹得較快、乾溼變化顯著，又加之用水，顏色會在畫面上流動，滲化和容易產生水漬，因此熟練地掌握好銜接技巧，對於畫好水粉畫關係很大。水粉畫的銜接主要可以分為溼接、幹接和壓接這三種方法。
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水粉畫中陶罐及各種蘋果顏色的搭配 水粉畫深色陶罐 暗部顏色用普藍加深紅,普藍多些,讓顏色深下去,另外反光面加點環境色,因為考慮是陶器，所以環境色不要過亮突兀。深陶罐固有色因為光和周圍物體影響較多,所以還要多觀察它周圍物體給它的環境色。主色調普藍加深紅,這時偏藍紫色多一些,可適當加點土黃,讓固有色有暖...
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水粉怎麼畫？怎麼畫水粉畫啊！急！
沒有什麼訣竅，就要一直畫。多看好的作品，看自己的實際情況臨摹好的畫。顏色要整體把握，不需要一模一樣。多看好的畫，所謂 眼高手低 是畫畫所需要的。看下這個。關於色彩畫理論方面知識和作畫步驟圖等也許對於你有些幫助。怎麼畫水粉畫啊！急！準備材料 調色盤 水粉 畫筆 紙 鉛筆。1，先用鉛筆畫出瓶子和蘋果的大...