1樓：哈哈欠為你違逆
（2016·宜昌）清朝乾隆五十五年起，四大徽班陸續進京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成的劇種是京劇。
國粹京劇有怎樣的歷史起源？
2樓：小周高等教育**答疑
國粹京劇的歷史起源有很多種說法，首先從它的形成年份上來說有兩種說法，一種說是已經有150年的，另外一種說是200年。到現在還沒有乙個科學的鑑定時間，從它的形成來說，京劇是徽漢兩個劇種在北京融合的乙個產物。但是兩種劇種都有著各自的側重，漢調其實佔據著更加重要的乙個位置。
從最初的起源來講，可以追溯到乾隆年間，那時候乾隆55年時，召集很多戲班子來到北京唱戲，有乙個特別著名的揚州的徽班，也去進行了表演，這就是京劇歷史上最著名的乙個事件。後面京劇又與秦腔，崑曲等一系列的戲曲進行了融合，也就形成了比較成熟的京劇。
它的曲調版式也比較豐富，超過任何乙個地方的戲曲形式，唱腔也由板腔體和曲傳體相互混合而成，形成了一批經典的京劇曲目，在這一各時期京劇界有很多傑出的人才，由一幅經典的古畫同光十三絕，這幅**就展示了幾位經典的京劇大家。
時間再往後推一點，就進入了京劇的完備時期，這一時期更是有很多唱京劇的大家，比如餘派，馬派，顏派，還有在花旦上建立了花派，再加上當時清**的支援，很多地方都有京劇的演出，甚至有專門的學校進行學習，形成了經濟一統天下的局面。到了後來的2023年，京劇進入了最鼎盛的時期，很多大家耳熟能詳的名字，都是在這一段時期的，比如梅蘭芳，尚小雲等。
3樓：哈哈欠為你違逆
（2016·宜昌）清朝乾隆五十五年起，四大徽班陸續進京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成的劇種是京劇。
京劇是怎麼由來的？
4樓：文化永生
乾隆五十五年起，三慶、四喜、春台、和春四大徽班相繼進京演出，吸收秦腔、崑曲等劇目和腔調，獨尊北京劇壇。漢調藝人於嘉慶、道光年間進京，加入徽班，促成徽、漢兩調的合流，演變為早期的京劇，時稱「皮簧戲」。京劇在表演上唱、念、做、打幾個方面並重，唱腔以西皮、二黃為主。
5樓：在水一方
劇，又稱平劇、京戲，是中國影響最大的戲曲劇種，分布地以北京為中心，遍及全國各地。清代乾隆五十五年（2023年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春台和春斑四大徽班陸續進入北京，
與來自湖北的漢調藝人合作，同時接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。
京劇在文學、表演、**、舞台美術等各個方面都有一套規範化的藝術表現形式。京劇的唱腔屬板式變化體，以二簧、西皮為主要聲腔。京劇伴奏分文場和武場兩大類，文場以胡琴為主奏樂器，武場以鼓板為主。
京劇的角色分為生、旦、淨、醜、雜、武、流等行當，後三行已不再立專行。各行當都有一套表演程式，唱念做打的技藝各具特色。京劇以歷史故事為主要演出內容，傳統劇目約有一千三百多個，常演的在三四百個以上。
6樓：僕祖延蓉蓉
京劇起源於四個地方的劇種：一是原來流行於安徽省一帶的徽劇；二是流行於湖北的漢劇；三是流行於江蘇一帶的崑曲；四是流行於陝西的秦腔，又叫梆子。清乾隆末期、嘉慶初期四大徽班進北京後，於嘉慶、道光年間同來自湖北的漢調藝人合作，互相影響，逐漸接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，並吸收了一些民間曲調、北京土語，逐漸融合發展。
7樓：哈哈欠為你違逆
（2016·宜昌）清朝乾隆五十五年起，四大徽班陸續進京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成的劇種是京劇。
什麼是京劇，京劇起源**？
8樓：匿名使用者
中國京劇被稱為「東方歌劇」，它是地地道道的中國國粹，因形成於北京而得名。京劇已有200多年的歷史。它的源頭要追溯到幾種古老的地方戲劇，特別是十八世紀流行於中國南方的地方戲「徽班」。
2023年，第乙個徽班進入北京，參加皇帝的生日演出。隨後又有不少徽班陸續到北京演出。徽班本來流動性強，善於吸收其它劇種的劇目和表演方法，北京聚集了眾多地方劇種，這使得徽班在藝術上得到迅速提高。
19世紀末、20世紀初，經過數十年的融匯，京劇才算形成，並成為中國最大戲曲劇種。京劇劇目之豐富、表演藝術家之多、劇團之多、觀眾之多、影響之廣泛，都居中國之首。京劇是綜合性表演藝術，它集「唱（歌唱）、念（唸白）、做（表演）、打（武打）、舞（舞蹈）」為一體，通過程式的表演手段，敘述故事，刻劃人物。
京劇的角色主要分為：生（男性）、旦（女性）、淨（男性）、醜（男性、女性皆有）四大行當，此外還有一些配角行當。臉譜是京劇中最有特色的藝術。
人物的忠奸、美醜、善惡、尊卑，大都能通過臉譜表現出來。比方說，紅色描繪人物的赤膽忠心，紫色象徵智勇剛義，黑色體現人物富有忠耿正直的高貴品格，白色暗喻人物生性奸詐、手段狠毒，藍色喻意剛強勇猛，黃色表示人物殘暴，金色和銀色，多用於神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象徵虛幻之感。通常認為，18世紀末是京劇發展的第乙個鼎盛期。
當時，不僅民間戲曲演出很繁盛，皇宮內戲曲演出也很多。因為皇家貴族們都喜愛京劇，宮廷內優越的物質條件為京劇的表演、穿戴規制、臉譜化妝、舞台佈景等方面提供了有利的幫助。宮廷與民間的戲曲相互影響，使京劇獲得空前發展。
上個世紀20至40年代，是京劇的第二個鼎盛期，這一時期京劇繁榮的標誌是諸多流派的產生，最著名的是梅（梅蘭芳1894-1961）、尚（尚小雲1900-1975），程（程硯秋1904-1958）、荀（荀慧生1900-1968）四大派別。不同京劇流派都擁有一大批著名演員，他們活躍在上海、北京等大城市的舞台上，京劇藝術舞台盛極一時。梅蘭芳是國際上最負盛名的京劇表演藝術家之一，他8歲學戲，11歲就登台演出。
在五十多年的舞台生涯中，梅蘭芳對旦角的唱腔、唸白、舞蹈、**、服裝、化妝等各個方面都有創造發展，形成了獨特的藝術風格。2023年，梅蘭芳率劇團赴日本演出，京劇藝術首次向海外傳播；2023年，梅蘭芳又率團到美國訪問演出，取得很大成功；2023年，他應邀去歐洲訪問，受到歐洲戲劇界的重視。此後，世界各地把京劇看成中國的演劇學派。
中國改革開放以來，京劇又有新的發展。特別是作為傳統藝術精華而得到中國**的大力扶持。如今，北京的長安大戲院長年上演京劇劇目，每年舉行的國際京劇票友大賽吸引了世界各地的京劇愛好者，京劇還是中國與外國文化交流中的保留專案。
9樓：哈哈欠為你違逆
《都門雜詠》雲：「時興小戲得人和，四大徽班勢倒戈，雖是園中不上座，原圖堂會彩錢多。」詞中描繪的情境出現清朝。
（2016·宜昌）清朝乾隆五十五年起，四大徽班陸續進京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成的劇種是京劇。
10樓：華水劍客
京劇就是以湖廣音中州韻為基礎的戲曲形式，由徽劇和漢劇演變而來
11樓：慧秒
京劇是2023年來的
12樓：匿名使用者
十八世紀末、十九世紀初這一歷史時期，「崑曲」占領著北京的戲曲舞台。後來崑曲被封建統治者召進了宮廷，為了迎合統治者的口味，崑曲不斷地加工、修改，逐漸失去了原有的民間特色，脫離了廣大人民群眾，於是它在民間的地位就漸漸衰落下來。此時，由「弋陽腔」逐漸豐富、衍變而來的「京調」開始風行。
「弋陽腔」也叫「高腔」，誕生於江西弋陽一帶，長期在民間流傳，有深厚的群眾基礎。它在流動演出中，不斷地從各地戲曲中吸收營養、掘取精華。明末清初，「弋陽腔」流傳到北京後，與北京的語言相結合，逐漸豐富、衍變，就形成了「京腔」。
逐漸，「京腔」在北京稱盛，蓋過了「崑曲」的風頭。「京腔」演員一天比一天多起來，而不少「崑曲」演員也改演「京腔」戲。這一時期，「京腔」也著實輝煌了一段時日。
清朝庚戌年（公元一七九零年）九月二十一日是乾隆皇帝的八旬「萬壽」。全國各省有名的戲班，都被召進北京演戲慶壽。首先，「安慶徽」戲班的名旦高郎亭應命率 「三慶班」入京祝壽，隨後，「四喜」、「春台」、「和春」也接踵而來。
這是徽戲第一次登上北京的戲曲舞台。當時，被統稱為「四大徽班」。
「四大徽班」為乾隆皇帝的八旬「萬壽」的慶典演出結束後，沒有南返，留在了北京。從當年的十月中旬起，他們就轉入民間戲曲舞台獻藝了。
「徽戲」起源於安徽省安慶市一帶，所以，又被稱為「安慶徽」。它是個歷史悠久的地方戲，聲腔以〔二黃調〕為主，以〔崑腔〕、〔徽調〕、〔吹腔〕、〔四平調〕為輔，十分豐富。「徽戲」的劇目題材廣泛、情節動人，戲曲語言通俗易懂，在民間演出很受廣大群眾歡迎。
「四大徽班」能同時走紅於北京，原因在於，他們雖然同是「徽戲」，卻各具特色。「三慶班」擅長演有頭有尾的整本大套的戲；「四喜班」擅長演以「崑腔」見長的劇目；「春台班」的演員以青少年為主，觀眾長久看中老年的戲，乍看童伶戲，頓覺耳目一新；「和春班」的演員大多精於翻撲跌打，擅長武戲，而當時北京戲曲舞台上武打場面很少，自然感到新奇矚目。在當時北京城內，大街
「徽」、「漢」兩個劇種合作演出近三十年，相互借鑑、不斷改進，再加上受北京語言的影響，聲腔逐漸發生了不小的變化，當時人們把這種發生變化後的唱腔稱之為「京調」。
「徽戲班」的挑樑演員程長庚和「漢戲班」的著名演員余三勝，為了生計，北上至京，分別加入了當時在北京的「三慶班」和「春台班」。北京唱念俱佳的「票友」張二奎「下海」後，從「和春班」，又加入了「四喜班」。他們的演出，受到廣大群眾的熱烈歡迎。
他們憑藉自己精湛的唱念功力和淵博的藝術才能，在「京調」的基礎上，廣泛吸收各種地方戲曲「聲腔」、「表演」之精華，融會貫通，納為己用。他們保留了「徽戲」的激昂，「漢戲」的委婉，吸取了「崑曲」的小巷，隨時可以聽到對「四大徽班」的讚揚之聲。「徽戲」的名聲，一天比一天大，北京城的大戲園幾乎都被「徽戲班」占領。
清嘉慶、道光年間，「漢戲」也流傳到北京。「漢戲」舊稱「楚調」，也叫「漢調」，聲腔以〔西皮〕為主，以〔二黃〕為輔。陝西梆子傳入鄂西北衍變為「襄陽腔」，後又經過當地藝人的融匯，才演變為 「漢戲」的〔西皮〕。
湖北黃陂、黃崗的「二黃腔」經過不斷改進發展，才衍變為「漢戲」的〔二黃〕。
「漢戲」已有三百多年的歷史，它早期就經常同徽戲相互影響。「漢戲」進京的時候，北京的舞台上正被聲勢浩大的「徽戲」所占領。「漢戲」若單獨成立班社，實難與「徽戲」匹敵。
所以「漢戲」進京後，很自然地加入了「徽戲班」，形成了「徽」、「漢」合班的演出方式。這就為「京劇」的形成打下了良好的基礎。
靜穆、「亂彈」的繁茂，對 「京調」進行了不間斷的創造和革新，逐漸使其形成了相當完整的藝術風格和表演體系。終於，在咸豐年間，乙個以〔西皮〕二黃〕為主要聲腔的新劇種——「京劇」誕生了。從「三慶」、「四喜」、「春台」、「和春」四大徽班晉京，到京劇的誕生，。
大約經歷了六十年左右的孕育過程。
京劇憑藉什麼成為國粹的？京劇被稱為國粹的原因
京劇發展到今天已經經歷了很長的時間了，它憑藉唱腔 韻味 扮相給人眼前一亮的感覺，聽過之後回味無窮，受眾很廣，是當之無愧的國粹文化。憑藉它出色的表現形式，還有就是人們的高尚審美，所以是一種很厲害的國粹。因為京劇有著很高的藝術水平，並且深受大眾的喜愛，而且流傳很廣。聽韻味看功夫，僅此而已。與精與粹毫不沾...
經典的京劇名家片段有哪些？京劇國粹有多久的歷史？京劇臉譜都是
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京劇的名稱，京劇的名稱有那些
簡而言之,為給乾隆祝壽,四大徽班進京,此後徽漢合流,廣泛借鑑吸收各種戲曲腔調,形成京劇.相對當時的雅部崑曲,京劇也叫花部亂彈.真正意義上的京劇形成與1840年前後，道光咸豐朝代，而後同治光緒朝代又有同光十三絕應該很有名 京劇，也稱 皮黃 由 西皮 和 二簧 兩種基本腔調組成它的 素材，也兼唱一些地方...