1樓：懷念未來了
以線為主線面結合的造型方法，為了同素描概念區分出來一般有兩種定義 人物速寫[1]一 繪畫術語。用簡練的線條在短時間內扼要地畫出人和物體的動態或靜態形象。一般用於創作的素材。
速寫能培養我們的繪畫概括能力，使我們能在短暫的時間內畫出物件的特徵。 速寫能為創作收集大量素材，好的速寫本身就是一幅完美的藝術品。
（1）動態線是由人體動作變化產生的，它是外形上最明顯、衣服與身體貼得較緊的部位。
（2）畫動態線時，要抓住大的部位，抓關鍵的動勢並注意動態的重心。
（3）動態線是非常簡練的線條，要根據動作的複雜程度決定動態線的多少，在每個動作中，主要的動態線僅有一條，其他的是動態輔助線。 速寫（人物）（4）抓住人體的各個關鍵部位的結構關係，如頭與肩、手臂與軀幹、骨盆與腿、大腿與小腿的關節和小腿與腳的結合
速寫的要點
人物動態速寫的要點是表現人物的動態，人物形象速寫則著重表現人物形象，包括其五官形象、服裝動態及所體現的性格、人物身份等個性特點。相對來說，人物形象速寫要表現的內容更為廣泛和深刻，難度也就更大，其速寫效果也更加精細和富有生活氣息。 人物形象速寫著重表現頭部形象、手勢和服裝特徵以及和人物形象有關的道具等。
速寫的方法
人物形象速寫的方法是小頭像速寫和人物動態速寫結合的畫法。如果有機會對某個人物形象進行較深入的速寫則更好。如果對著流動的人群中的形象畫人物形象速寫則比較困難，這要借助記憶的幫助並加進默寫的成分，或者對同類形象、同類服裝、同等身份的人物進行綜合表現，速寫成乙個人物形象。
2樓：唇膏的一天
漫畫需要的線條簡練，而速寫注重用線條突出肌肉、骨骼，增加真實感、立體感。還有注意人體比例，漫畫人物的比例與速寫中是不一樣的，速寫基本是站7、坐5、蹲3半，在多臨摹一些大師的作品。其實漫畫式的速寫要是畫好了也是一樣的，看你考什麼，漫畫專業看你對人物比例、動作的要求，而繪畫專業漫畫式的速寫就不行了！
希望對你有幫助！
3樓：猙獰的百合花
要明白速寫是為了鍛鍊對結構跟形態的掌握，不要追求漫畫的唯美感覺，心思跟眼睛好好配合迅速掌握結構就好了，畫的多了就有味道了。還有一點要要畫的太誇張比如美型，長腿之類的不要刻意追求。
4樓：該瘋了阿芭比
多臨摹 畫得像漫畫問題可能出現在身體比例還有人物特徵上
可以看看伯里曼
5樓：柒月夏瑾
我也有過，我是多臨摹慢慢練的，還有漫畫化人物腿一般較長，速寫一定要避免呀！
6樓：聖達公尺拉
其實我覺得畫漫畫再去畫速寫，應該是有優勢的，無論是線的運用，衣褶的處理。他們是相通的，而且最重要的就是先要去了解骨骼肌肉，我覺得你可以保持原來的風格，只要在技法上稍稍改變一下即可，多臨一些好的作品
7樓：麥兜和好朋友
多看那啥 理論方面的書吧 比例很重要的 然後臨一臨大師的作品什麼的
速寫的話要注意線條 流暢是基本要求 於是再就是在那個基礎上注意變化 比如說前後的虛實變化 還有人物外輪廓和關節的地方線條要清晰
於是 就這樣啦~
8樓：梁小貓
你好 我以前也是美術生，建議你買那種很薄很薄的那種紙印著速寫書上的畫，印多了自然就有手感了，強烈推薦你試試這個方法，因為我也是用這個方法提公升的
9樓：匿名使用者
多請教老師自己多看看有關方面的書籍資料了解一下畫速寫的方法和要領 人體基本比例呀等等哈！
10樓：匿名使用者
多了解一下人體骨骼結構，素描要有明暗灰三面，人也一樣，根據光的**和對骨骼肌肉的理解，來畫出明暗灰三面
11樓：咔吧咔噠
這不是值得炫耀的事 說明你比別的同學垃圾 不倫不類
12樓：penguin貝貝
要注意每部分的比例，和衣服的皺。
13樓：earth夜色蝙蝠
一定要先學習景物寫生練習時要以黑白灰為主，比例要搭配好，這樣總體感覺才好看，還有線條要流暢，心要靜下來
14樓：嗡嗡嗡
一定要寫實，真實地再現物體，用線簡練、概括。
15樓：
多畫畫真實的東西，畫多了自然就好了，我也是這樣練的啊。。。
16樓：
你是人物速寫還是物體速寫啊！
17樓：匿名使用者
主要還是練 沒事的時候 拿起鉛筆就開始速寫 任何物品都是你的速寫物件
18樓：超然小壞
一定要嚴格按照人體比例去速寫，因為動漫絕大部分都不完全規矩於這個比例 但是速寫就不可以 因為一些考試或者資格試中 對任務比例 線條的流暢要求很高
19樓：吸口喵嗎
改畫風或者去買一些教程書學習
我喜歡繪畫，可是是零基礎，求幫助，我最近想學習人物速寫，就像那種在街頭可以把人的形象以漫畫簡單畫出
20樓：匿名使用者
，構思，想好怎麼畫，畫什麼之類的問題，
i2.比例：一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關係。
3.構圖：各部份的一種配置法，依照經過設計的格式，一致的比例，或重複的體系去安排。
4.輪廓線：描述前進或後退的形狀之變化方面的一條斷續線或連續線。
5.平衡：在設計或繪畫裡，各項元素達到均衡的狀態。
6.線影：平行或靠近得足以形成乙個面的斷續線。
7.立體表現法：控制明暗的逐漸變化以創造實體形式的錯覺效果，使物體有三度空間的特質。
↖〡默默祈禱 2008-08-09 21:02 檢舉 你覺得這個答案好不好？好(0)不好(0) 1。形要準。簡單說來就是要畫的像。
但是為什麼有的人明明沒畫像但結果仍是高分？因為閱卷老師根本不知道你畫的人到底是誰，所以，閱卷老師判斷你畫的像不象的唯一條件就是你畫的人結構正確，是個符合人比例，結構，頭骨，肌肉的人。（只限於真人頭像）
2。要完整。畫面完整是考試素描的關鍵。（不論是不是頭像）
什麼叫畫面完整？就是形完整，你所畫的光影也完整。所謂光影的完整不是說你畫的越黑，塗的越多就是完整了哦，而是說你把握的黑白灰關係正確，就是常說的素描關係正確，畫面才能說是完整。
3。有體積。特別是頭髮，（因為很多很畫不好）要是沒有，你就白畫了。
體積表現的是物體的厚度，體積的表現要在理解了結構的基礎上。
頭是個近似的球體，鼻子是個近似的長方體。。。那分解開來，或者你畫石膏像/分面像的時候所練習的，都是為了理解結構和學習表現體積。
二：畫色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化課就是數學，那色彩就是語文或者英語，是需要感覺的。這就是所謂的色彩感覺。
男生的色彩感覺本來沒有女生好，那怎麼弄？？？但是考試色彩不需要那麼多感覺，理解一樣可以讓你考上美院（只要你不考油畫，你上了美院以後就不會很over）
對自己有信心。
畫好素描是畫好色彩的基礎，比如：你色彩畫不來襯布，那你素描畫襯布一樣畫不來，至少畫不好吧？
畫不好襯布主要是掌握不了襯布的體積，畫出來是平的，看上去只是襯布上髒了幾條。
那麼你要先像素描的襯布，分塊面（非常重要，一定要走的一步），如果能畫非常深入的分面素描，深入的去分析它的轉折，各個布折之間的關係，深入分析它的體積，光影，用塊面表現出來（不要畫的圓呼呼的）。如果畫2-3張，再來畫色彩的襯布，那素描的塊面就是畫色彩的襯布的筆觸，這樣即使顏色上不太對，但是體積是出來了的，一看就是很實在的襯布，那就是成功的一步。其實色彩就是筆比鉛筆寬點，你還會畫吧？
2。色彩上的大問題。
不說襯布之類的細節，你畫的色彩有沒有色調？？什麼是色調？色調就是你這副畫籠罩在一種怎樣的顏色裡？
說白了，考試的畫，色調基本都是你襯布的顏色，每樣物體的暗部都加一點點（少）這種顏色，ok，畫面物體間才有聯絡。
色調是分數的基礎，沒有色調，一切都沒有。風景更注重色調，千萬注意。
3。如果是畫風景，就把風景當作靜物來畫。不要把風景寫生看的很難，和靜物寫生一回事，主體物的罐子，就是房子。
襯布就是大背景，大山，大水。樹就是蘋果，麵包，乙個道理，自己練習體會。
4。很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，純度的對比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？
如果沒有這個，完了。
最後說一點點大的方法，整體觀察，畫畫要整體觀察！
別人眯著眼睛看物體不是近視，而是在比較物與物之間的顏色關係，都是紅色哪個暖一點，哪個偏藍一點。整體觀察致關重要哦~
三：還有就是速寫
最後，速寫要多畫手，腳和頭，很多考生因為覺得手難畫就避開它，那就完了。理解不了結構就臨摹，總之，要想快速的提高速寫，就要除了吃飯睡覺上廁所，三分鐘不停筆，等你的速寫可以用斤來算，而不是用張，那你就可以在考試上拿到高分了。學習速寫的方法
①多臨摹：對優秀作品的臨摹，是初學繪畫者最快捷簡便的學習方法。通過臨摹，一方面可做為訓練造型能力的手段，另一方面更重要的是學習其表現方法，應用在以後的學習中。
②熟生巧：速寫的工具較為簡單，利用速寫本可以隨時隨地記錄生活的每乙個側面。只有多畫多練才能提高專業水平。
③勤用腦：學習繪畫是一種艱辛的勞動，畫速寫決不是照抄物件，所以在速寫寫生中應注意多動腦筋，結合優秀示範作品認真對照思索。
④由慢到快：速寫訓練要遵循人們的認識規律，由慢到快，這是速寫訓練中，在時間限制上要遵循的原則。慢，是指以較慢的速度將物件較準確地記錄下來，形體的準確是重要的。
但速寫又有一定的時間限制，速度只能在速寫實踐中逐步鍛鍊培養。
速寫的主要表現形式
速寫的表現方法很多，現僅就輔導班最普及的兩種方法作一介紹：
①以線為主的速寫
在表現物象的過程中，從結構出發，將物象的形體轉折、變化運動和質感用概括簡鍊的線條表現出來。它應具備造型嚴謹，形態自然生動，線條運用得當，整體效果好等特點。它通過線的粗細、虛實變化表達主次關係、空間關係。
②以線為主，線面結合的速寫
以線為主線面結合的速寫表現形式，在寫生中，尤其在課堂較長時間的針對美術高考的訓練中，能較好的發揮速寫的特點，這也是目前速寫訓練中常用的表現手法。通過對部分明暗交界線及暗部、衣紋處調子的補充新增，來表現物體，其特點是層次豐富，表現力強。
線的運用
①線的穿插
表現好線與線之間的穿插和呼應關係，是使畫面富有節奏感的重要因素。同時，線的穿插呼應關係和透視關係對表現物象的空間感、層次感起著重要的作用。不同方向的線的組織穿插，給人前後方向感是不一樣的，它可以直接表現物體的透視方向。
但速寫又不同等於線描，如果每一處的刻畫都象線描一樣那麼注意衣紋，線與線之間的穿插呼應又失去了速寫富有節奏、流暢淋漓的韻味。
②線的取捨提煉
速寫訓練中，基本形肯定之後，對於線的處理應注意以下幾點：「衣紋線」應注意忌平行，注意疏密對比，體現結構。「結構線」要準確，貼**處要實一點，線要準。
「慣性線」刻畫時不要畫得太多，且不宜畫得太重。
③線的對比
在速寫中，通過對比發現物體形體比例、透視關係的正確與否。而速寫中強調在形體比例、動態、透視等幾方面準確的前提下，利用和強調線的對ll，通常有以下幾種對比手法：
線的曲直對比、線的濃淡對比、
線的虛實對比、線的長短對比、
線的疏密對比、線的粗細對比。
④關於結構
速寫的目的在於培養正確的觀察方法及嚴格的造型能力。寫生者必須具備紮實、熟練的人體解剖知識，這樣在寫生中才能做到游刃有餘，人體的內部結構是沒有變化的，變化的只有隨著人體運動的動態、衣紋等。因此，線的運用與結構有著密不可分的關係，表現方法要為表現結構服務。
慢寫人物畫的基本方法步驟
在慢寫人物畫的訓練中，為了更好地表現人物，我們可以在畫慢寫之前進行乙個階段的人物小型頭像寫生，頭像不一定畫得太大，只十公分左右就可以了，另外還應進行手與腳的單獨寫生訓練。因為在速寫中頭與手是非常重要的部分，須重點刻畫。
①整體觀察、熟悉物件
整體觀察物件，掌握物件的形體、比例、運動特徵，從這些基本點著眼來分析研究感受物件表現物件。初步醞釀成熟後，頭腦中應出現畫好之後的大體效果，而這個反應是很快的，我們不妨叫它「成竹在胸」。
②構圖布局 。
根據選擇的角度，把寫生物件安排在畫幅的適當位置。將物件大的比例、動態畫出。
②落幅定形
輕輕落筆，從整體出發，用長直線或長弧線很快確定大的基本形體，抓住大的形體比例關係及透視關係。基本形體抓住之後，進一步檢查畫面是否需進一步調整，可將畫面推遠，從整體檢查形體比例、動態、透視是否準確無誤。寫生中，檢查、調整、修改應貫穿始終，可以說，作畫過程是乙個不斷調整不斷修改不斷完善的過程。
④區域性肯定
在基本形確定的基礎上，從區域性開始塑造形體，一般從頭部畫起，用準確肯定的筆觸開始描繪物件的五官形象，從上到下，將物件的手及身體輪廓、衣紋等做進一步刻畫。這裡應注意手、腳的透視方向，頭髮部分不要畫得太早。對衣紋部分的處理應注意幾種對比變化，即濃淡、虛實、粗細、曲直、長短、疏密對比。
在對頭、肩、手、腳刻畫時應注意其內部結構關係.
我的速寫畫的不好啊！怎麼辦啊？鬱悶
速寫,首先是不要急，慢慢畫，不要一開始指望一下子畫出來。當你畫個物體，例如乙個人，你能畫半個小時，那就說明你找到畫速寫的方法了。具體畫法和素描不同，根據你畫的具體物體和最終效果，千變萬化。對於初學者來說，還是先淡淡的打個輪廓，再一次深入即可。不象素描，需要多次修改。速寫，要養性子慢慢畫。一定不能急即...
我的速寫和人物素描帶有漫畫成分怎麼辦好
首先你對解剖瞭解多少？如果基本的東西都掌握的那就是表現方法的問題了 我認為好一些的學校還是注重本質的東西的，所以你只要儘可能的將物件表達清楚 在表現上稍加練習 可以借鑑一些好的畫 推薦你看看安格爾的速寫 每年的高分點評 清華或央美 都是圍繞本質走的 沒有那一次是注重表面效果的，希望樓主不要捨本逐末 ...
速寫畫來畫去不見起色！怎麼辦？畫錯的線條用橡皮改正還是把錯線留在紙上，不用橡皮？哪種提高更快
1全部速寫，個人認為，是鍛鍊手腦協調，或者說是眼 手 腦同步，協調統一。練習的時候不能畏首畏尾的，不要怕畫錯了，要大膽的放開手，你覺得這個線條怎樣畫更準確你就隨意的畫出來。不要給自己什麼壓力，就算畫錯了也不要緊，誰還能保證自己一條線就畫準啊，就算印刷品也不是完全準確的。你明白這個道理麼？我記得那會我...