1樓：雲南新華電腦學校
在素描造型中，對物體質感與量感的刻畫，將使物象的表現更真實而富於感染力。
a、無光物體的質感表現
無光物體如砂鍋，陶罐、缸缽等陶質用品，以及纖維製品中的粗布、毛呢等，其質地粗細適中，反射光不強，高光不明顯，除深色無光物體外，明暗變化的規律顯示卻比較全面。
陶製品的質感表現
陶製品的質地一般較為粗糙，宜用稍軟的鉛筆以粗鬆的線條鋪色調，中間色調製化豐富應著力刻畫。深色陶製品暗部及光較弱，應注意處理暗部色調的虛實關係。畫暗部色調時要分層加色，用力不宜過重，避免形成筆跡反光而影響質感的表現
布類、呢料的質感表現
布類一般以多層次的線條，在反覆排列中組成富於變化的色調予以表現。布紋的明暗層次不宜一次畫到位。否則易顯單薄和生硬、要特別注意布紋的結構關係和因轉折而產生的色調虛實變化，這往往是布料的粗細，厚薄等質地表現的關鍵所在
呢料與布料相比較顯得厚而重，質地較粗，反射光弱，其紋理轉折特別給人以厚重感。深色呢料明暗的反差弱。表現呢料質感一般多用軟鉛筆，線條粗鬆，依靠線條的多次重複組織色調，並注意控制明度範圍。
b、有光物體的質感表現
有光物體指釉陶、陶瓷日用品、玻璃器皿、金屬製品等。一般來講，有光物體表面密度大，透光性弱，反射力強，因此對光源極為敏感。高光是光面物體最重要的視覺特徵，高光的高度一般都很強，但由於物象的形體特徵。
固有色的明度差異等，因此在其高度，形狀及虛實關係上，都呈現微妙的變化，這些變化同形體的塑造、質感的表現，有著密切的關係。
釉陶與陶瓷的質感表現
畫釉陶和陶瓷物體一般開始用較軟的鉛筆鋪色調，適當地用布擦拭，再用較硬的鉛筆深入刻畫，以表現質地的密度和堅實感。表現高光要注意其位置。形狀和明度。
位置與形狀不准，會破壞物象的造型;明度把握不當，會影響其光潔度和質感表現的真實性。在深入刻畫過程中，線條要緊密，不宜松、不宜跳，以得質感表現
深色釉陶和陶瓷物體，高光與固有色形成強烈的反差。其暗部色調明度差異很小，要善於在有限的明度範圍內，表現其明暗層次，以利於形體的塑造。
玻璃的質感表現
玻璃器皿是光潔度度很高的物體。它能透光性，也有不全透光的質地，高光在不透光部分顯很特別明亮，其透光部分受環境色影響呈現微妙的變化。因其透明性，高光周圍的色調往往比背光部分的明度稍低。
玻璃的透光力與反射力是成反比的，即透光力愈強，反射的明暗愈不明顯，反之則愈明顯，明確這一規律對把握玻璃的質感很有幫助
金屬的質感表現
光潔度高的金屬物體，對光具有高反射性質，其無論對光源或環境的散光，都能予以較充分的反射，因而無論是高部或暗部都可能出現高光，其形狀、位置和亮度也各不相同，但仍以對光源的反光最強。從整體上講，它仍有著明暗變化的一般規律，色階層次往往較為清晰。深入刻畫時多以硬鉛筆為主，線條要細膩，有力度。
光潔度低的金屬製品，其質地粗糙，有重量感，高光很弱，甚至無高光
2樓：海明木恩
就是物體材料給人的感覺，感覺一下紙的質感和布的質感試試
3樓：
明暗的對比，以對比畫出立體感，使其顯得有重量。
美術生學習素描時應該注意哪些方面？
4樓：雲南萬通汽車學校
一、學習素描注意的問題：
1、位置的選擇和作畫姿勢
正確的寫生姿勢、有助於整體觀察和表現方法的運用。在繪畫時身體應與畫板相距一臂左右。如有條件，畫板放在畫架上最好，如果沒有畫架，畫板放在大腿上也可以。
畫架一般放置在繪畫者的右前方。畫者與寫生物件之間的最佳距離，通常是物件高度或寬度的3倍到5倍之間，良好的習慣有助於繪畫技能的提高。
2、握筆方法
畫畫的握筆方法是和平時寫字有區別的.通常的握筆方法是拇指、食指和中指捏住鉛筆，小指作支點支撐在畫板上(或懸空)，靠手腕的移動來畫出線條，只在細部刻畫時才會採用象平時寫字的握筆姿勢，但依然是靠小指的支點來移動手腕完成。
3、作業時間控制
通常一幅素描一般安排在2-3小時之間，若是畫面複雜，一次不能完成的，可以用多次完成。
4、作業目標安排
按造型因素做分解練習，有目的地集中解決難點，如：形體概括練習、比例和結構分析聯絡、透視與結構聯絡、結構與色調表現練習，作業目標應明確，以利於學習和掌握技法表現規律及藝術表現規律。
5、培養科學思維方法
造型規律的掌握與運用是培養正確的思維方法的過程。在素描訓練過程中，應充分體現學習者解決各種關係的思維能力，如正確把握主觀與客觀、感性與理性、整體與區域性的關係等。
學習素描色彩多久才有資格考美院，美術學院素描速寫好，色彩不好考什麼專業？
看基本功和運氣了。我見過學了乙個月就考上美院的。也有復讀三四年也沒有考上的。文化課也是非常重要的。很多水平不錯過了美院分數線的往往文化水平不過關。要看你找什麼樣的老師，對什麼樣畫風的路子。不同美院畫風不同，若是畫風被評卷老師欣賞，就會討巧一些。總之基本功一定要紮實就對了，而且繪畫也是要有天賦的，天賦...
什麼是設計素描，什麼是設計素描啊 美術設計
設計素描是運用素描來表達設計構思的，隨著現代設計的普及應用，作為設計的 草圖 設計素描逐漸形成自已的體系。同時我們要明白我們與傳統的藝術繪畫的素描是不一樣的概念，我們也學素描，但我們的素描是為我們的設計所服務的。我們的素描不象傳統藝術的那種感性的美及隨意性。因為，設計是一項有目標的造型活動，涉及眾多...
為什麼要學習美術，為什麼學美術
美術學國畫對以後有幫助。國畫一詞起源於漢代，主要指的是畫在絹 宣紙 帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水 墨 彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆 墨 國畫顏料 宣紙 絹等，題材可分人物 山水 花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然 社會及與之...