1樓：圈湶泉
形式美法則是人類在創造美的形式、美的過程中對美的形式規律的經驗總結和抽象概括。主要包括：對稱均衡、單純齊
一、調和對比、比例、節奏韻律和多樣統一。研究、探索形式美的法則，能夠培養人們對形式美的敏感，指導人們更好地去創造美的事物。掌握形式美的法則，能夠使人們更自覺地運用形式美的法則表現美的內容，達到美的形式與美的內容高度統一。
服裝的形式美法則
2樓：我是誰
1、強調
也叫作焦點法，是指在整體搭配使人的視線從一開始就落在被強調的部分
，因此突出重點。因為不同的風格服裝有不同的設計特點，強調經常用在打造不同風格上作為引導。
強調還會經常用於轉移焦點，來修正人體的缺陷或者強調人體的優點。通過不同的強調形式會取得不同的強調效果。
2、平衡
分為對稱（正平衡）和均衡（非正平衡），服裝搭配中服裝自身的元素都可以用來做平衡。
對稱是指服裝搭配在顏色、形狀、材質、圖案、工藝等等中某一因素上一模一樣的對稱。
均衡是指兩個要素以上，在非對稱的情況下相互取得形式上均衡的狀態，視覺份量感要一樣。主要體現在服裝中的顏色、形狀、大小、長短、輕重、材質。
3、反覆
在服裝搭配中同一性質的要素如顏色、形狀、材質、圖案、工藝等出現兩次或者兩次以上，叫做反覆或呼應。反覆是最常用最簡單的乙個方法。通常分為顏色反覆、形狀反覆、材質反覆、工藝反覆，反覆會有強調這一元素的作用，並且還會讓搭配有秩序感和統一感。
4、對比
在服裝搭配中的顏色、形狀、材質的量和質的相反或極其不同的要素排列在一起就會形成對比。對比是通過相互間的對立和差別，相互增加了自己的特徵，視覺上形成了強烈的刺激，比如直曲對比、粗細對比、大小對比、疏密對比等極端組合。
5、漸變
是某種狀態和性質按照一定的順序逐漸的階段性的變化，形成一種遞增或者遞減的效果。包括材質漸變、形狀漸變、顏色漸變等。
6、協調
在服裝搭配中，經常要把兩種或者多種不同特點的元素（色、形、質等）相互協調起來，以免造成矛盾和視覺上的混亂。簡單說就是讓其有一定的秩序感。
7、旋律
指的是在服裝搭配中有規則的排列，整個搭配造型在移動過程中具有動感和變化就產生了旋律感，可以通過服裝的三要素色、形、質完成。
3樓：包包睡覺覺
一）、形式美的概念：所謂『美』是經過處理，有統一感、有秩序的情況下產生的。秩序是美的最重要條件，美是從秩序中產生的。
當把美的內容和目的除外，只研究美的形式的標準，這就是「美的形式原理」。
二）、服裝造型設計的形式美法則，主要體現在服裝款型構成色彩配置，以及材料的合理配置上，要處理好服裝造型美的基本要素之間的相互關係，必須依靠形勢美的基本規律和法則。其包括：
a、反覆與交替
1、概念：同乙個要素多次重複或交替出現,就成為一種強調物件手段。
2、應用：在服裝上，反覆與交替是設計中常用的手段。在服裝的不同部位經常出現造型和顏色的反覆出現，就會產生節奏與韻律。
b、節奏
1、概念：節奏又叫律動，是**的術語。在造型設計中，是指造型要素具有規則的排列。視線隨造型要素移動的過程中所感覺到要素的動感和變化就產生了旋律感。
2、應用：在服裝上，鈕扣排列，波形褶邊，燙褶，縫褶，線穗，扇貝形，刺繡花邊等造型技巧的反覆出現都會表現出重複的旋律。重複的單元元素越多，旋律感越強。
c、漸變
1、概念：是指某種狀態和性質按遞增或遞減的方式變化
2、應用：
（1）漸變在服裝中會產生非常優美而平穩的效果。
（2）運用色彩的漸變形成層次，在服裝款式上，造型要素由大漸小，由小漸大，由強到弱，由弱到強都會形成漸變。如花色鑲邊，褶襉拼合，渦形紋樣等。
（3）禮服和舞蹈服中採用裝飾多層花邊層層遞減，形成漸變，就會產生和諧優美的旋律。
d、比例
1、概念：整體與部分或部分與部分之間存在著某種數量關係，這種關係叫比例。通過面積、長度、輕重等的質與量的差，所產生的平衡關係，當這種關係處於平衡狀態時，即會產生美的效果。
2、應用
（1）服裝造型與人體的比例：衣長與身高的比例；衣長與肩寬；腰線分割的上下身長的不利；衣服的各種圍度與人體胖瘦的比例。
（2）服飾配件與人體的比例：帽子、首飾、包袋、手套、腰帶、鞋襪等的形狀大小與人體高矮阿胖瘦的比例。
（3） 服裝色彩的配置比例：服裝色彩配置中各色彩塊的面積、位置、排列、組合、對比與調和的比例；服飾配件色彩與衣服色彩的比例。
e、平衡
1、概念：原指物體平衡計量，如天平兩邊處於均等時就獲得一種平衡靜止的感覺，我們說天平達到一種平衡狀態。在力學上，指重力關係。在服裝中指造型上的對稱，非對稱，均衡三種。
2、應用：
（1）對稱：對稱是服裝造型的基本形式，表現為上下、左右、前後形狀的大小、高低、線條、色彩、圖案等完全相同的裝飾組合。對稱形式適用於軍服、**、工作服的嚴肅的服飾，即使是多變的時裝也存在區域性形式。
（對稱是靜態的平衡）
（2）非對稱：在服裝設計中，平衡多用在不對稱服裝的外輪廓造型設計和內輪廓分割線鑲拼以及上下裝的平衡設計中。
（3）均衡：均衡上下或左右雖不是絕對對稱，但在分量上卻保持平衡的相對秤狀態，是物體同量不同形或同形不同量的構成。服裝造型的均衡，指左右不對秤卻又有平衡感的形式。（均衡是動態的平衡）
f、對比
1、概念：質和量相反或極不同的要素排列在一起就會形成對比。如直線和曲線，凹形與凸形，大和小。
2、應用：
（1）在服裝上採用對比方式，通過相互間的對立和差別，相互增加自己的特徵，在視覺形式上強烈刺激，給人以明朗清晰的感覺。
（2）在服裝設計中，起到強化設計的作用。在外輪廓造型經常會採用款式對比，以此表現強烈的外觀效果。在服裝零部件，服飾品上都可以適當地與整體形成某種對比。
材質對比，色彩對比（面積的大小）。
g、協調
1、概念：主要指各構成要素之間在形態上的統一和排列組合上的秩序感。
2、應用：在不同造型要素中強調其共性，達到協調及調和。形於形、色與色、材料與材料之間的和諧協調。
據有安靜、含蓄的美感。服裝造型的協調，一般通過類似形態的重複出現和裝飾工藝手法的協調一致來實現的。
h、統一
1、概念：見應用
2、應用：
（1）內容與形式的統一：著衣形式要與穿衣人的身份、職業、年齡、性別、身材、容貌、膚色、環境、氣候、時代、民族習俗、思想、性格等內容相協調統一。
（2）服裝構成要素的統一：即統一的服裝要求色彩、材料質感、造型款式的協調性。如男西裝要求造型大方簡潔、線條自然挺拔，面料上下一致、色彩穩重協調。
（3）外輪廓與分割線的統一：如外輪廓用流線型，內分割線也要用流線型；前身有省，後省也應有省。
（4）區域性與整體的統一：例如領型、袖型、袋型、頭飾、提包、鞋帽、鈕扣等部件與整體造型相同或相似，使個性融於共性，從而達到整體統一的美感。
（5）裝飾工藝的協調統一，是美的服裝造型要依靠精湛的工藝來體現，晚禮服的工藝裝飾要華麗、典雅、高貴。法國印象派大師莫奈曾對繪畫藝術的構成有過一段精闢的論述「整體之美是一切藝術美的內在構成，細節最終必須服從於整體」。各要素要協調統一，相映成趣，給人以美感。
i、強調：
1、概念：強調類似於統一原理中的中心統一，使人的視線從一開始就再被強調的地方。
2、應用：
（1）強調使用在不同風格的服裝中體現獨特的風格，如輪廓，細節，色彩，面料，分割線或工藝的強調都能體現獨特的風格。
（2）強調的重點部位：領、肩、胸、背、臀、腕、腿等部位。強調東方風格的婚禮服、強調古典風格的花邊禮服、強調田園風格的休閒服、強調高科技的現代時裝。
4樓：匿名使用者
1、比例
比例是相互關係的定則，體現各事物間長度與面積，部分與部分，部分與整體間的數量比值。對於服裝來講比例也就是服裝各部分尺寸之間的對比關係。例如裙長與整體服裝長度的關係；貼袋裝飾的面積大小與整件服裝大小的對比關係等等。
對比的數值關係達到了美的統一和協調，被稱為比例美。
2、平衡
在乙個交點上，雙方不同量，不同形但相互保持均衡的狀態稱為平衡。其表現為對稱式的平衡和非對稱性平衡兩種形式。
對稱的平衡為相反的雙方之面積、大小、質料在保持相等狀態下的平衡，這種平衡關係應用於服裝中可表現出一種嚴謹、端莊、安定的風格，在一些軍服、**的設計中常常加以使用。為了打破對稱式平衡的呆板與嚴肅，追求活潑、新奇的著裝情趣，不對稱平衡則更多地應用於現代服裝設計中，這種平衡關係是以不失重心為原則的，追求靜中有動，以獲得不同凡響的藝術效果。
3、節奏、韻律
節奏、韻律本是**的術語，指**中音的連續，音與音之間的高低以及間隔長短在連續奏鳴下反映出的感受。在視覺藝術中點、線、面、體以一定的間隔、方向按規律排列，並由於連續反覆之運動也就產生了韻律。這種重複變化的形式有三種，有規律的重複、無規律的重複和等級性的重複。
這三種韻律的旋律和節奏不同，在視覺感受上也各有特點。在設計過程中要結合服裝風格，巧妙應用以取得獨特的韻律美感。
4、視錯
由於光的折射及物體的反射關係或由於人的視角不同、距離方向不同以及人的視覺器官感受能力的差異等原因會造成視覺上的錯誤判斷，這種現象稱為視錯。
例如：（1）兩根同樣的直線，水平與垂直相交，垂直線會錯感覺比水平線長。
（2）取三個大小相同的長方形，如圖進行分割，人的視錯會認為豎線多的長方形比一條豎線的長方形長。
將視錯的認識運用於服裝設計中，可以彌補或修補整體缺陷。例如利用增加服裝中的豎條結構線或圖案來掩蓋較胖的體型。視錯在服裝設計中具有十分重要的作用，利用視錯規律進行綜合設計，能充分發揮造型的優勢。
5、強調
服裝須有強調才能生動而引人注目。所謂強調因素是整體中最醒目的部分，它雖然面積不大，但卻有「特異」效能，具有吸引人視覺的強大優勢，起到畫龍點睛的功效。在服裝設計中可加以強調的因素很多，主要有位置方向的強調，材質機理的強調，量感的強調等等，通過強調能使服裝更具魅力。
6、變化與統一的協調
變化與統一是構成服裝形式美諸多法則中最基本、也是最重要的一條法則。變化是指相異的各種要素組合在一起時形成了一種明顯的對比和差異的感覺，變化具有多樣性和運動感的特徵，而差異和變化通過相互關聯、呼應、襯托達到整體關係的協調，使相互間的對立從屬於有秩序的關係之中，從而形成了統一，具有同一性和秩序感。變化與統一的關係是相互對立又相互依存的統一體，缺一不可。
在服裝設計中既要追求款式、色彩的變化多端，又要防止各因素雜亂堆積缺乏統一性。在追求秩序美感的統一風格時，也要防止缺乏變化引起的呆板單調的感覺，因此在統一中求變化，在變化中求統一，並保持變化與統一的適度，才能使服裝設計日臻完美。
什麼是形式美，什麼是形式美法則
指構成事物的物質材料的自然屬性 色彩 形狀 線條 聲音等 及其組合規律 如整齊一律 節奏與韻律等 所呈現出來的審美特性。什麼是形式美法則 形式美的法則在美的創造中的意義有 1 研究 探索形式美的法則，能夠培養我們對形式美的敏感，指導人們更好地去創造美的事物。2 掌握形式美的法則，能夠使我們更自覺地運...
學平面設計，為什麼要學形式美法則，平面構成 色彩構成 立體構
我也按點來回答你的問題吧 1.所謂萬地高樓平地起。學習三大構成可提高我們的基本藝術修養，提高審美。否則只是會軟體的技工而已，得不到太大的提高。2.應該說所有的東西都必須遵循美的原則。你只要把自己學的東西貫穿始終就行。這是個慢慢成熟的過程。設計不是算術，沒有固定方程式。3。設計無所謂對錯，從商業上來看...
美術的形式法則包括哪些,美術形式美的法則有那些？
先說概念 形式美法則是人類在創造美的形式 美的過程中對美的形式規律的經驗總結和抽象概括。主要包括 對稱均衡 單純齊 一 調和對比 比例 節奏韻律和多樣統一。研究 探索形式美的法則，能夠培養人們對形式美的敏感，指導人們更好地去創造美的事物。掌握形式美的法則，能夠使人們更自覺地運用形式美的法則表現美的內...