1樓：匿名使用者
導演專業考試分為初試和複試兩個階段，如果考生很多，也可能有三試，但也基本是以下專案，只是考題內容有些變化罷了：
一、初試主要包括：自我介紹、自選朗誦、特長展示、回答考官提問；
二、複試包括命題故事、命題小品和影片分析。
目前縮減招生了，畢業後就業壓力相當大的。
如何考中戲導演
2樓：_堪輿師贏天
這是很多年前為乙個想考中戲的小弟寫的文章，反正俺考試那會兒都是01年時候的事情了，距離現在十年了，所以這文只能說有參考性的用處吧。
中戲有它的好處，這裡美女如雲，相比清華北大而言，這裡堪稱世外桃源，老了老了回憶一把大學生活，一嘴的甜蜜幸福。這裡是全國的藝術才子的聚集地，你可以找到志同道合的人，或者，至少你可以找到一堆稀奇古怪的人。中戲也有它的尷尬之處，畢業之後這個文憑只能在影視圈混，想轉行會分外困難。
最多也就是往**領域轉，譬如雜誌**編輯。我見過很多考進來之後，發現自己學的不是自己想象的，又厭倦影視圈的複雜，所以畢業之後倍感迷茫的人。
中戲文化課的要求很低，基本上只要各個科都及格就可以了。即便有一科沒及格，只要別的科的分數能彌補一下，也可以。但語文好像是必須及格的。
很多大款琢磨自己的孩子考別的大學很困難，打算拿錢塞進中戲混個文憑。首先是找對人就很困難，而且現在大款也多，多少錢能起得了作用，這個就自己琢磨去吧。就算找對人，也要看你孩子有沒有這個造化。
因為打分是幾個老師共同打。水平真差的，誰也救不了你。相比某些名牌大學，沒有面試這關，反倒是遞條子就管用。
我讀的是電影電視系下的導演系。這是新系，以前中戲的導演系學的是戲劇，有了我們這系，總算有了影視方面的導演。中戲的影視導演系，儘管有很多北電的老師的參與，但是和北電的電影導演系還是有一些區別，對比而言，中戲更加偏向商業化，北電偏大師化。
中戲的戲文系是很有傳統的，培養了大量的優秀的電視劇集編劇，電視劇集是最靠近市場，最從觀眾角度出發的。所以在中戲學導演的時候，會打下比較紮實的劇作基礎，之後寫的都是商業劇本。北電呢，攝影系是他們的強項，所以上學的時候，導演系的學生在攝影上會成績突出。
從剪輯上也可以看出人家對畫面的掌控確實很棒。畢業之後差距就更加明顯，有好多中戲畢業的影視導演自己寫劇本，有好多北電畢業的導演自己掌機拍**。
一名導演的成長之路，分為幾種。一種是你家人就是幹這行的，於是你很容易的子承父業。但似乎很多導演的孩子都改行去當演員了。因為導演這活太苦了。
其次是畢業之後就去當副導演。副導演聽起來不錯，但其實挺不靠譜的。幹的都是跑腿的活，類似於協調。
很多時候又要受導演的氣，又要受大牌明星的氣，兩邊夾著幹受氣。最重要的是吧，這活增加的是混劇組經驗，但不會真的增加多少藝術經驗。因為你天天累得根本沒有時間去思考，這個鏡頭為什麼要這麼拍。
當副導演，賺的錢也比乙個普通白領多得多。所以真有很多人一輩子不思進取，就這麼幹下去了。成為**副導演。
每個劇組裡有一兩個到四五個副導演，有心眼的人，會偷偷學藝，有了一部分資歷之後，如果你又認識了投資商，手頭又有個好劇本，你就可以有機會當導演了。
我之所以沒有選走副導演這條路，是因為做過一回，太累。而且，我也不那麼著急賺錢，還是比較關心知識的積累吧。無論電影還是電視劇集，畢竟根基都是需要乙個好劇本。
這方面學好了，更能有長遠的發展。當乙個好編劇，可以在劇組裡比較受人尊重。如果又是編劇，又是副導演，至少不會太受人欺負。
誰欺負我，就把他寫死。。。
以上說的是導演畢業之後做影視導演這行的。還有條更加穩妥的道路，就是做電視台編導。有三險，基本上和乙個普通的白領工資一樣，而且還挺受人敬仰。
混得有意思點的，去個旅遊臺做編導，旅遊到想吐的也有。我知道的有做汽車頻道的，自己不開車，國內什麼新車出廠了，都送給他們開幾個月。身為中戲出來的，進入電視台不是太困難。
反正就是為人謙虛一些唄。不過電視台領的工資也就一中檔白領水平了。不用指望公升職，公升了也不代表漲工資。
我一同學同學會上感慨過，她當時剛去電視台，中午被一前輩領進食堂，放眼看去，烏壓壓好幾百口人悶頭不吭聲，都在桌子上吃盒飯呢，前輩說，你看到旁邊那白髮蒼蒼的老頭了麼，他們全都和你一樣，這裡坐的全都是導演。同學說的時候，就像看到了人生的終點。
再說說中戲的其他系吧，製片專業，學電影營銷等等，有些專業和影視導演重疊。反正畢業之後，就慢慢混劇組唄，或者家裡有錢，自己投資，從小**拍起，這還比較靠譜。
藝管系，和製片性質差不多。但是偏向於戲劇的營銷。
中戲還有戲劇導演系，這也是中戲的長項。這專業培養出來的人，大部分對戲劇還是很有熱情的。做戲劇做下去呢，工資不會高，但是會比較受到大眾和圈內人的承認。
舞美係分燈光，舞台美術，化妝等等。化妝是哪個地方都能去。燈光，美術的同學們做晚會的比較多。而且晚會也真賺錢。。。
表演系是最多人關注的，但實際上，這專業是壓力最大的。而且分屆。有的時候乙個班裡出了一兩個人才，其他的人也都被拉一把，都出來了。
有的則一屆一屆的，整體沒落了下去。我認識的好多表演系男生都轉行了。去個外地的學校當個表演課老師啊一類的。
表演系女生則大部分都嫁人了。有一小部分堅持在圈子裡混。但是表演系的無奈就在於，你的命運不被你掌握在手裡。
它不像編劇，你能努力寫個好劇本，就離成功近了一大步。這演戲吧，你把自己那部分做到最好，但你會發現，這與全域性幾乎沒影響。能不能紅，全靠你的運氣。
中戲畢業的會比其他地方畢業的，底氣更足一些。但這離成功，出名，還是無限的遙遠。
考影視導演需要考三個方面1寫作寫一篇命題的，**性質的散文。人家主要考驗你，對故事的起承轉合的把握，以及對人性的觀察。舉個簡單的例子，由於你的錯誤，譬如你的自私啊，你的虛榮啊等等，導致你傷害了某個人，你的親人，朋友，愛人等等。
然而他們用一種寬巨集的態度面對你，甚至在你需要幫助，感到絕望的時候還是義無反顧的幫了你，使你很感動，迷途知返。這是乙個最簡單的故事構架。它完整，而且還有轉折。
寫劇本要求的是敘事能力，而非浮華的詞藻。謹記這一點。另外，很多人問起散文是什麼，我的理解，就是真實的情感，來自於真實的生活。
坦誠，這是最重要的，我們是藝術工作者，不是政治家。小學課本上所學的那套，此文的中心思想是深刻揭露資本主義。。。之類的話，考人大還管用，在我們這就免了吧。
第二，觀察。很多電影在轉折的時候，譬如主人公即將遭遇不幸了的時候，畫面上會有暗示。譬如從暖色調製成了冷色調。
譬如畫面上出現了很多柵欄，山洞，之類的有象徵意義的東西。你可以指出來你看到了這一點。老師會覺得你比較有天賦。。。
但大部分中國電影在拍攝的時候比較粗糙，沒有這些細節的處理，所以你千萬不要去硬套。還有其他的東西可以分析，譬如大量的移動鏡頭，肩抗鏡頭可以帶來緊張刺激的感覺，慢慢推拉的鏡頭可以讓觀眾更好的進入電影的敘事之中，讓觀眾把自己投入到故事中。固定鏡頭可以讓觀眾跳出來，冷靜的分析故事。
但是這些分析屬於大二，大三才會學到的東西，你隨便提一兩下，表現一下你有一些影視基礎，就可以了。不要多提，否則會給人感覺你在炫耀。
行了，我沒其他的要囑咐的了。
考中戲 北電 上戲表演系的條件，報考中戲 上戲 北影的要求
參加藝術省考這是必須的。這是國家規定了。每年的高考分都不一樣，考北電中戲必須要過三試才行。初試 1.朗誦 題材不限 每人限3分鐘以內2.集體表演小品練習 複試 1.語言 限定 散文，電影戲劇獨白 限三分鐘以內2.聲樂 3.形體 4.表演 命題小品 三試 1.聲樂，形體綜合會試 2.臺詞，表演命題綜合...
想了解下考中戲的過程，考中戲和北影的過程，誰知道？
第一，參加所在省，參加藝術類的聯考，比如表演類，有表演類的聯考，導演有導演類的聯考，這個不難，拿到所在省的聯考證以後，進入第二步 這個每個省不同，可以提前一年，也就是高三上的時候就要打聽，別耽誤了 第二，年底12月份，上中戲等藝術院校的官網，網上報名，網上也會有考試的具體要求和時間。第三，參加藝術類...
我想大學考表演系，中戲，上戲，北電的面試都有什麼，說詳細點
表演 聲樂 形復體 台詞。制 貌似視力必須5.0以上額。學舞蹈的會比較有優勢的說。表演系看的外在條件就是身高 長相 氣質 身材 聲音等這個不是招生考試中最主要的，主要看的是專業水平。也就是表演 台詞 聲樂 形體四門。如果你外在條件比較優秀的話，那其實專業水平只要稍微的好一點就可以過了 加油吧，近視是...