1樓：du知道君
兒童畫，是乙個與我們日常生活不同的神奇的世界。那一幅幅充滿稚拙、天真無邪、構思獨特、造型誇張、色彩斑斕的兒童畫作品，不僅體現了孩子對世間事物的認識和理解，也流露了兒童純真的思想感情。但如何欣賞這些作品呢？
這裡，我們歸納一下，以供參考。
一、別只看像不像，要看作品有沒有童趣。 **在看兒童畫的時候，最大的偏見就是認為兒童畫畫得不像，亂七八糟。其實，作為繪畫藝術中描寫記錄現實物象的功能，已經在歷史上被攝影替代，寫實只是繪畫中的一種藝術形式而已，那麼兒童畫最顯著的特徵是什麼呢？
其實是稚拙的童趣！不合乎比例、透視，卻合乎表達的需要。天真無邪，歪歪扭扭，粗粗細細，曲曲直直，這正是任何**作品無法比擬、無法替代的。
也正是兒童畫特有的美感。 要求兒童過早模仿**繪畫，過分注重繪畫的技巧，不能體現兒童的稚趣，這樣的畫不算好的兒童畫。
二、別只看模仿能力，要看作品是否能表現兒童親身的生活經驗和情感。 模仿能力是兒童的一種不斷增長的學習能力，但不是唯一的。 看到老師的美麗的範畫和為孩子們「量身訂做」的欣賞作品，大多孩子都會產生審美愉悅，調動出畫畫的慾望。
尤其在開始階段，模仿在所難免，但如果只是模仿，不論是模仿老師，還是模仿別的小朋友，始終不敢加入自己的想法，這樣的畫也不算好的兒童畫。 好的老師應適時引導，要求大膽，大膽去想！大膽去說！
大膽去畫！通過畫畫來提高孩子的自信心。作品終究是兒童自己畫的，每個孩子都有具體的經歷和感受，才有可能避免閉門造車、憑空想象，再現濃郁的生活情趣。
三、別只看畫面形象，要看作品是否有新意。 藝術大師羅丹曾經說過：生活中並非缺少美，而是缺少發現。
我們經常見到：孩子畫中，人比大樹還高，太陽是綠色的……按照我們的認知來說，這些都不合情理，然而在孩子的作品中卻大量的出現，我們不能武斷的加以否定，只要作品有新意，有自己的思想表達，就是好畫。
四、別只看常見的技法是否熟練地掌握，要看技法是否多樣。 兒童畫畫的類別應該多種多樣，常見的有油畫棒、水彩筆、水粉畫等，也可以嘗試水墨畫、麵塑、沙畫、版畫、油水分離等。只要能較熟練地運用這些畫種的工具、材料和技法，能較完美地表現物件，並充分表達作者的思想感情，就是優秀的兒童畫。
其實就是一種工具，也有許多的表現方式。正如構思、構圖一樣，形式不拘泥，能舉一反三才是好畫。 正如中國美術家協會少兒藝術委員會主任：
何韻蘭老師所說：中國孩子不能只用眼睛去看日本**，也應該看看京劇、臉譜、水墨畫和中國豐富的民間藝術。中國孩子不應該只用手去摸電子遊戲機，只用筆去畫畫參加比賽，也應該摸摸剪刀、剪紙、泥巴、竹、木、布、紙等材料，學習把創意以不同形式表現出來，這不僅能鍛鍊孩子的動手能力，也能讓他們更親近自己的民族文化！
總之，多乙份耐心，多乙份理解，多乙份鼓勵，您眼中的兒童畫就會成為開啟一扇通往兒童心理的大門，那裡是乙個妙不可言的神奇的世界。 優秀兒童畫作品 《夜班車》黃之睿（9歲） 三年級（1）班 《校園籃球賽》楊楊（8歲） 二年級（3）班 《我們的藝術節》龔業豪（11歲） 五年級（4）班 《快樂課間》宋 慈（6歲） 一年級（5）班 《校園體育節》孫鏡淘（11歲） 五年級（4）班
如何欣賞一幅繪畫作品
2樓：杭
1、我們要了解哪些時期的畫是注重透視關係，而哪些時期的是不那麼注重的。例如古典主義時期的畫特別注重透視，那麼你欣賞畫的時候，就應該把這一點考慮進去。在那些不注重透視關係的風格裡面，你就不應該用透視來判斷畫的好壞。
2、光影，通過觀察畫中光的用法，可以判斷出你所欣賞的畫作所處的時期，同樣也能反應這種風格的特點。例如印象派的畫特別注重光與色的關係，這時候你就必定要把光考慮進來。
3、構圖，構圖的好壞可以直接體現在畫面裡。好的構圖一般都有構成感上的平衡。另一方面，作者還可能通過構圖來反應更深層次的含義。所以努力分析構圖，對欣賞畫作是有幫助的。
4、技法，一幅畫往往會用到多重多樣的技法。你可以通過細心觀察，大膽猜測作者所用的技法是什麼。這些技法可能會為你今後的作畫帶來幫助。
5、了解作者，通過了解作者的人物性格以及他的親身經歷，可以很好的讀懂畫作要表達什麼。作者生活中所經歷的痛苦和快樂都會反映在畫裡。
6、了解題材，繪畫的題材有很多種，我就拿人物來舉例子。例如古典時期的西方油畫鍾情於畫人物，人物往往和宗教相結合。這時候你就需要了解《希臘神話》《聖經》這兩本書了。
因為裡面大多數是敘事性的故事，如果你沒讀過這兩本書，是絕對不知道畫中在講述什麼的。
3樓：匿名使用者
對於一般人來說，能否欣賞一幅繪畫作品常常是能否"看懂"，他們的欣賞步驟是：畫的是什麼？畫得像不像？
畫家畫這種形象的寓意是什麼？如果都回答出來了，便認為是看懂了，如果回答不出來，便認為是看不懂。這種方法就是一種傳統的講"故事"的方法，他們對於繪畫作品的欣賞往往過多借助"文學性"的描述。
那麼，用這種方法來欣賞中國畫，一般來說，工筆的、寫實的作品就容易欣賞，因為它是具體、真實，看得懂。但如果是粗放的。寫意的作品，尤其是水墨寫意的作品，就較難欣賞了，因為它不寫實，形象不具體，就看不懂，而且更無從知道作者的寓意了。
當然，一般人用這種方法欣賞繪畫是完全可以理解的，因為畫得像，看得明白，才容易引起聯想、產生共鳴。但是我們必須明白，一幅繪畫作品的好壞，卻不是以"像"或"不像"來衡量的。就藝術而論，我們衡量一件繪畫作品的好壞，或我們欣賞一件繪畫作品，首先不在於它像或不像，而在於繪畫作品的主題，或者說繪畫作品中所輻射出的某種觀念、某種思想、某種情緒，能否緊緊地抓住觀賞者的心弦，能否給人以充分的藝術審美享受，並使人從中獲得某種啟迪和教育。
應該說，這才是一切藝術作品的真正目的。像與不像僅僅只是作品一種達到目的的手段而不是目的本身。因此像與不像就不能作為衡量作品的好壞或欣賞作品的標準。
那麼，畫家們是怎樣來看畫的呢？就國畫而言，內行人看畫一般是看畫面的整體氣勢，用美術術語來說就是先體味其"神韻"，或者"神似"，然後再看它的筆墨趣味，構圖、著色、筆力等。最後才看它的造型，即像不像或"形似"。
內行人的這種抓"神韻"的欣賞方法當然是抓住了實質，因為"神韻"就是一種高的藝術審美享受，常常是中國畫家們的追求達到的目標。當然，一般的人要從畫中去體驗到一種"神韻"卻並不是一件容易的事，那不但需要一定的審美能力、藝術修養，也還需要具備一定的繪畫方面的基本知識，特別是通過繪畫而訓練出來的一種"感覺"。所以要很好地欣賞繪畫，還得具備多方面的才能和藝術修養。
但是，如果我們從以下幾個方面去欣賞繪畫作品也許更能理解一些。有人提出，藝術的欣賞需要經過審美感知、審美理解和審美創造三個階段，那麼從這樣三個方面去欣賞繪畫作品是很有道理的。
2.在審美感知的基礎上進行審美理解。即在直觀感受的基礎上，進行理解和思考，把握作品的意味、意義和內涵。
這種理解包括對作品的藝術形式和藝術技巧的理解；對作品表現的內容和表達的主題的理解；以及對作品的時代背景和時代精神的理解等等，這就需要充分調動我們的思考能力。我們可以一步一步地想下去：作品畫的內容要表現什麼？
是怎樣表現的？所採用的藝術手段是否恰當？能否充分地表達出主題？
同時，透過作品的畫面，猜測作者的心思，是熱情地歌頌或是辛辣地諷刺；透過畫面的氣氛，體驗畫面的情調：是深沉或是豪放，是樂觀或是悲傷。再還可以根據已有的知識結構，結合作者的身世、創作特點和所處的時代背景等進行分析。
3.審美創造階段。就是通過審美的感知和審美的理解後，在對作品審美的基礎上進行再創造，通過自己積累的審美經驗、文化知識、生活閱歷等進行豐富的聯想、公升發開去，再創造出乙個新的意象來。
這樣，你才真正獲得了啟迪和教育，欣賞繪畫才獲得了真正的意義。
朋友們不妨用這種方法去欣賞中國畫（或其他繪畫），認真試一試，你一定會有所收穫。
家長應如何欣賞孩子的繪畫作品
4樓：使用者名稱用
1別只看像不像，要看作品有沒有童趣。
不知道大家有沒有體會到，孩子的畫不僅僅是看，還要去聽孩子講的他畫的是什麼，在做什麼事情，**在看孩子的畫時有乙個最大的偏見，就是看孩子畫的不像就覺得孩子畫的不好，或者指責孩子畫的亂七八糟，這也是我們大多數家長最容易犯的錯誤。
畫的像很寫實只是藝術形式的一部分而已，並不是繪畫的全部，兒童畫最顯著的特徵就是稚拙的童趣。
孩子的畫不合乎比例，透視，卻合乎表達的需要，天真無邪，歪歪扭扭，粗粗細細，曲曲直直，這正是任何**作品無法比擬，無法替代的，也正是兒童畫特有的美感。
如果我們過早的要求孩子模仿**繪畫，過分注重繪畫的技巧，不能體現兒童的稚趣，這樣的畫也不算好的兒童畫。
所以這也是我們為什麼不提倡孩子教孩子畫簡筆畫，讓該塗填色畫的原因，這樣會讓孩子失去對繪畫的熱情。
2別只看模仿能力，要看作品是否能表現兒童親身的生活經驗和情感。
模仿能力是孩子的一種不斷增長的學習能力，**也是一樣的，我們也不斷的在模仿中學習，但模仿不是唯一的學習方法，我們要在模仿中找到自己的獨特點。
在上藝術課時，孩子們看到老師為小朋友量身定做的美麗的範畫欣賞，大多數孩子都會產生審美愉悅，調動出畫畫的慾望，尤其在開始階段，模仿在所難免，如果孩子只是在不斷的模仿，沒有加入自己的想法，這樣的畫不算是好的兒童畫，好的老師會在適應時引導孩子們大膽去想去說去做，通過畫畫來提高孩子的自信心，每個孩子對生活都有自己的情感，有獨特的表達方式，所以孩子畫的畫也沒有必要去比較，他們作品是獨一
如何欣賞幼兒美術作品
5樓：書法有云
構思與表現即可，構思優先，表現手法次之。
6樓：雲南萬通汽車學校
一、是否真實地反映了幼兒的生活經驗
幼兒也有自己的生活經驗。很多幼兒繪畫的內容空泛，形象概念，構思和表現內容雷同。比如：
畫「和平」就一定要畫和平鴿或者各國小朋友手拉手站在地球上；畫 「愛祖國」就一定要畫天安門等等。繪畫中表現的內容應該體現出自己對生活的認識和感受，體現出幼兒自己的態度。不能只注重技法、技巧的學習而忽略觀察、感受生活的這一重要環節。
02二、能否較好地表達和抒發幼兒的情感
幼兒繪畫情感表現的培養也是情感教育的一種有效途徑。幼兒畫是孩子自我思想表現的一種方式，內涵著他們情感的變化，反映著他的經驗和感受，體現著他與周圍事物的情感關係。
03三、是否較好地表現了作品的美感效果
幼兒畫出的線條、色彩、形象等繪畫構成因素有著自己的特點。對於繪畫的效果也有著自己的審美態度。不同的幼兒畫，畫面的形式語言是否統一，是否表現獨特的視覺效果。
可以通過繪畫表現出來的審美規律來看看不同作品的差異。比如：色彩的構成、韻律、節奏等。
04四、作品是否有明確的主題或情節
很多的幼兒畫表現的內容是有一定的主題和情節的。幼兒在作畫的時候身心很投入，不斷地去描繪自己的內心世界，繪畫成為幼兒心靈的一面鏡子。這樣的繪畫作品在製作過程中能使幼兒在心理、情感、智力等多方面得到鍛鍊。
有主題或情節，就需要有較強的想象力，形象思維能力和對生活的感受力。是有較高的創作水平的一種表現
05六、作品表現與幼兒年齡是否和諧
在眾多幼兒繪畫作品中，不同年齡的幼兒，繪畫表現也不同。並不是很小的孩子能畫出**所畫的形象就是水平高。因為繪畫水平的高低標準並不完全是看誰臨摹的像。
作品的表現應該是與幼兒的年齡相適應的，和諧成長有利於幼兒繪畫水平的提高和發展。幼兒的繪畫水平的提高也不止是繪畫技巧的提高。其它方面的整體能力沒有提高，技巧的學習也是會受到限制，特別是創作水平是難以提高的。
從幼兒繪畫中可以體察到幼兒的洞察力、想象力、概括能力、歸納能力、分析能力等等能力的強弱。幼兒繪畫的發展就是自身的整體發展。
06六、能表現出對生活的觀察感受，是否有獨到的發現 觀察力訓練是也是重要的一部分，是繪畫學習的第一環節。
幼兒在繪畫學習過程中應該不斷地培養觀察能力。有了敏銳的觀察力才能更好地感受生活中的形象和事物。在繪畫作品中看看是否能夠表現出自己的感受。
是否表現出別人沒有發現的東西，表現出別人沒有表現過的內容。
07七、作品是否有個性特點，表現出一定創造力
幼兒的繪畫作品應該有自己的特點，用自己獨特的繪畫語言表達自己的思想。是不是獨立思考來完成作品，是否表現出新的創意。從點點滴滴做起，培養創造、創新能力。
開發智力的角度出發，創造力的體現也是評價幼兒繪畫的乙個重要方面。
08八、看看是否有豐富的想象力
繪畫學習是幼兒素質培養的一種有效的手段，可以有效地促進幼兒的智力發育。其中，想象力的培養又是幼兒繪畫學習中的重要方面，是創造型人才必備的能力。在繪畫過程中幼兒可以通過這種活動鍛鍊和發揮自己的想象力
如何欣賞一幅油畫作品，如何欣賞一幅油畫
我覺得可以從色彩和明暗方面去欣賞。一幅油畫人物給人直觀的印象是繪畫者的色彩和明暗的運用。繪畫者在畫一個人物時候，對色彩和明暗的把握很到位，尤其是那些有影響力的畫家。藝術圈內人士認為他們對作品分析理解越複雜，越能得到滿足感。但事實是這些作品只是給圈內人看的。你可以花費餘生去發現更奇異的解釋。但問題是，...
如何欣賞小說,如何欣賞文學作品？
你開始領悟看 不僅 是 看 到了 欣賞 的層次，說明你文化層次和知識水平已經到了一定的高度，有這方面的迫切需求。實際上文學鑑賞本身是門藝術，也反映自身各方面的修養和素質，所以提到欣賞就不是簡單的時間消遣和 情節帶給你的愉悅，而是精神上的一種昇華。那麼針對 欣賞 二字，需要做的事情很多，基本的是 廣泛...
怎樣欣賞書法，如何欣賞書法作品？
這個問題簡單,沒有學過書法的人來回答這個問題那就像盲人摸象.這個問題不難的,要懂得欣賞書法的 美 就必須得先學書法,當你的書法水平達到了一定的水平的時候這種能力自然就有了.還有一個前提那就是你不能很單一的學習某人的書法,要博學眾長,只要大家都公認的好書法家你就一定要去看看他的書法到底什麼地方被人說為...